Bagaimana cara pemilihan sketsa wajah yang baik dalam membuat komik

Saya tumbuh dikelilingi oleh beberapa pahlawan super paling kuat dan terkenal dalam budaya pop, melihat kartun seperti Manusia Laba-laba yang Menakjubkan dari Marvel di TV Globo, the Liga keadilan dari DC di SBT, hanya untuk beberapa nama, selain Manchete TV yang sudah punah yang mulai menayangkan anime seperti Knights of the Zodiac, Shurato dan "demam baju besi" yang datang segera setelahnya. Semua ini membuatku ingin buat komik saya sendiri, buat karakter saya sendiri dan skrip menggambar seperti artis suka Alex Ross atau jadilah mangaka seperti Masami Kurumada.

Baca juga:
Lima tips bagi Anda untuk menggambar anime dan manga
Program terbaik untuk membuat kartun online
Panduan definitif untuk membuat karakter langkah demi langkah
Aplikasi terbaik untuk menggambar di ponsel
Ubah gambar Anda menjadi sumber penghasilan

Untuk sementara saya pergi ke konvensi anime dan manga, seperti Anime Friends dan Anime Dreams sebagai 'penggemar', mendistribusikan komik buatan tangan dan fotokopi saya sendiri untuk dijual paling banyak R$2,50.

Menciptakan realitas alternatif melalui seni visual storytelling selalu membuat saya terpesona, tetapi menjadi komikus adalah sesuatu yang membutuhkan banyak dedikasi dan, sayangnya, tagihan terus berdatangan dan mereka tidak mau menunggu saya sukses sebagai ilustrator. Tapi hari ini, dengan Halaman Facebook untuk penjangkauan situasinya sangat berbeda.

Sumario

• Cara menghasilkan uang dari komik
  • Publikasikan komik Anda sendiri di internet
  • Rancang Komik Niche untuk Internet
  • Jual cetakan dan poster
  • Jual kaos dengan komik
  • Tulis cerita untuk kartunis lain
  • Publikasikan podcast komik
  • Buat situs web gaya ulasan buku komik
  • Satu-satunya batasan adalah imajinasi Anda
• Bagaimana Memulai Buku Komik Anda Langkah-demi-Langkah
  • 1. Pilih ide yang Anda yakini
  • 2. Tulis cerita dulu
  • 3. Teliti kerajinan membuat komik
  • 4. Rencanakan tata letak
  • 5. Buat seperangkat aturan untuk menggambar
  • 6. Gambarlah ilustrasinya
• Bagaimana cara menghitung nilai pekerjaan saya?
• Jangan lakukan kesalahan ini! Buat skrip dan tata letak yang bagus
• Mulai bekerja! menggambar komik
• Situs web untuk membuat komik online
  • MakeBeliefsComix.com
  • pixton
  • Papan Cerita Itu
  • Canva
• Bagaimana melakukan semua ini dalam praktik?
• FAQ cepat

Cara menghasilkan uang dari komik

Ketika Anda berpikir tentang bekerja dengan komik, kami terutama berpikir tentang bekerja di studio seperti Maurício de Souza, Marvel atau DC, tetapi, jujur ​​saja, bekerja di tempat-tempat ini sangat sulit dan di sini kita berbicara tentang bagaimana mengubah karya seni Anda menjadi sebuah sumber inspirasi, penghasilan tambahan, buat kamu yang masih amatiran, untuk bisa menerbitkan strip-stripmu sambil mengembangkan sifatmu. Tentu saja, ada beberapa desainer di internet yang membuat gambar yang sangat sederhana dan mendapatkan audiens yang baik, berkat ide-ide bagus seperti Setiap hari Sabtu dan Mendukung Kehidupan.

belajar menggambar dan meningkatkan pukulannya hingga menjadi ilustrator untuk penerbit besar adalah tujuan dari siapa saja yang suka menggambar. Sampai saat itu, mari kita lihat bagaimana menghasilkan uang dengan gambar Anda:

Publikasikan komik Anda sendiri di internet

Tentu saja, cara paling jelas untuk mendapatkan keuntungan dari buku komik adalah dengan menjual salinan Anda sendiri. Ada sejumlah aplikasi pembuatan komik gratis (lihat di bawah) yang dapat menangani produksi komik Anda. Untuk mempublikasikan, situs seperti Komik Sosial dan Tapas, yang memiliki langganan bagi Anda untuk membaca beberapa cerita dan bahkan membayar penulis untuk menerbitkan di sana, adalah beberapa alternatif.

Rancang Komik Niche untuk Internet

Meskipun dibutuhkan banyak kerja keras, tekad dan mungkin keberuntungan untuk menjadi Charles Schultz berikutnya, Anda masih bisa mendapatkan penghasilan yang sehat dari strip tradisional. Buat nama untuk diri sendiri dengan memproduksi komik topikal yang membahas masalah budaya atau ekonomi, seperti kasus yang disebutkan di atas. Setiap hari Sabtu bermain dengan tokoh-tokoh dari agama Kristen dan agama lain (yang menimbulkan beberapa kontroversi dan visibilitas) dengan humor ringan dan Support Life mengolok-olok rutinitas profesional TI Siapa tahu, pekerjaan Anda saat ini tidak memiliki beberapa situasi absurd yang dapat diubah menjadi komik?

Jual cetakan dan poster

Jika Anda seorang animator atau ilustrator berbakat, Anda bisa mendapatkan banyak uang dengan menjual karya seni Anda di media lain. Poster berbingkai kreasi Anda adalah cara mudah untuk memaksimalkan keuntungan jika Anda bersedia melakukan sedikit pemasaran online. Kuncinya adalah menetapkan titik harga dalam jangkauan pembeli potensial.

Jual kaos dengan komik

Hal yang hebat tentang t-shirt adalah bahwa mereka adalah beberapa produk termudah untuk dijual secara online, terlepas dari audiens target Anda. T-shirt dengan desain adalah produk yang mudah dijual untuk audiens kutu buku yang suka menunjukkan kepada semua orang kecintaan mereka pada anime, manga, dan komik. Tentu saja, ada undang-undang dan peraturan yang melarang Anda membuka pabrik kaos dengan ilustrasi dari keajaiban dan DC Comics, tetapi jika menyangkut sesuatu yang dibuat dengan tangan, undang-undang ini sedikit lebih “lunak”.

Tulis cerita untuk kartunis lain

Buku komik dan buku komik yang benar-benar epik sangat bergantung pada penulisan cerita yang hebat seperti halnya pada karya seni yang luar biasa. Jika Anda seorang penulis yang baik dengan bakat untuk menciptakan narasi yang menarik, bermitra dengan seorang seniman adalah langkah yang cerdas. Buatlah cerita yang unik, tulis dialognya dan minta pasangan Anda untuk menangani ilustrasinya.

Publikasikan podcast komik

Saat ini, bahkan podcast niche dengan audiens terbatas bisa sangat menguntungkan jika dimonetisasi dengan benar. Yang Anda butuhkan untuk memulai adalah laptop, mikrofon, akun Twitch, dan hasrat untuk komik. Anda dapat mewawancarai pembuat buku komik terkemuka atau mendiskusikan topik buku komik dengan penggemar yang berpikiran sama.

Buat situs web gaya ulasan buku komik

Dengan begitu banyak komik yang bisa dipilih, banyak penggemar buku komik mengalami kesulitan memilih seri baru untuk diikuti. Selesaikan masalah ini untuk mereka dengan meninjau komik dan menawarkan pemikiran Anda tentang manfaat masing-masing. Seiring waktu, Anda akan menemukan bahwa penulis buku komik akan mengirimkan karya mereka secara gratis dengan harapan ulasan yang membangun.

Satu-satunya batasan adalah imajinasi Anda

Mengingat pesatnya pertumbuhan bisnis buku komik akhir-akhir ini, peluang pendapatan di industri ini tidak sulit didapat. Sementara ide-ide yang dibahas di sini selalu merupakan pemenang yang pasti, mereka bukanlah satu-satunya pilihan. Lakukan sedikit brainstorming dan Anda pasti akan menemukan penghasil uang potensial yang belum pernah dipikirkan orang lain.

Bagaimana Memulai Buku Komik Anda Langkah-demi-Langkah

Dengan internet, hari ini dimungkinkan untuk menerbitkan komik Anda, membuat karakter Anda, dan membuat penyebaran melalui halaman dari Facebook atau postingan di instagram dan banyak lagi. Sampai beberapa waktu yang lalu, meme internet pada dasarnya adalah buku komik dengan wajah-wajah kecil seperti "Me Gusta", "Troll Face" dan lainnya. Beberapa influencer saat ini mulai dengan halaman dan video yang didedikasikan untuk wajah-wajah ini dalam format buku komik pendek.

Tapi bagaimana cara memulai membuat buku komik? Sebelum Anda mulai menerbitkan komik Anda, ada beberapa hal penting yang perlu Anda ketahui, kami akan memberi Anda beberapa tips untuk mulai membuat komik Anda, tapi kamu butuh struktur lengkap untuk belajar menggambar secara nyata. Tetapi hanya untuk memulai, berikut adalah beberapa tips.

Anda membutuhkan ide sebelum memulai. Semua hal dimulai dengan sebuah ide dan buku komik atau novel grafis Anda tidak berbeda. Sebagai pendongeng, alat terbaik Anda adalah buku catatan (baik elektronik atau kertas). Saran saya: selalu simpan bersama Anda. Dengan begitu, ketika sebuah ide muncul di kepala Anda, Anda bisa menuliskannya.

Jangan khawatir jika ide Anda belum sepenuhnya berhasil. Dimulai dengan itu, dan saat Anda mengembangkannya, ide, situasi, dan karakter muncul. Hal-hal yang Anda mulai buat komikmu, alur utama penalaran Anda mungkin berakhir sangat berbeda dari tempat awalnya. Anda tidak pernah tahu di mana ini akan membawa Anda.

Jadi bagaimana Anda memulai? Membuat komik membutuhkan keterampilan, kesabaran, dan perencanaan ke depan, tetapi menarik untuk melihat semua elemen bersatu pada akhirnya. Ikuti panduan langkah demi langkah ini untuk menghidupkan proyek buku komik Anda:

1. Pilih ide yang Anda yakini

Dengan semua konten serial dibuat secara online dan cetak, visi kreatifnyalah yang membedakannya. Mulailah dengan ide yang sangat Anda yakini. Memulai sebuah buku komik membutuhkan komitmen waktu yang signifikan, jadi Anda ingin memastikan bahwa Anda memiliki minat yang cukup pada karakter dan plot Anda untuk melihat proyek Anda sampai selesai.

Fase brainstorming terlihat sedikit berbeda untuk semua orang, tetapi Anda dapat mengharapkan ide orisinal Anda berkembang sedikit saat Anda baru memulai. Pastikan untuk menyediakan buku catatan untuk mencatat dialog, sketsa, dan ide cerita saat muncul di pikiran.

2. Tulis cerita dulu

Meskipun tergoda untuk langsung masuk dan mulai menggambar untuk buku komik Anda, cobalah untuk tidak mendahului diri sendiri. Anda tahu dari membaca komik favorit Anda bahwa membuat plot yang solid sangat penting. Teks mendorong aksi visual dan mengisi detail plot utama dan karakter karakter.

Jika tujuan Anda adalah membuat komik yang terlihat kohesif dan dirancang dengan baik dari sampul ke sampul, kembangkan skrip Anda sebelum mulai membuat ilustrasi. Jika tidak, Anda berisiko membuat sekumpulan dasbor yang mungkin harus dikerjakan ulang atau dibuang jika narasinya tidak sesuai dengannya. Pemula akan segera menyadari bahwa mengoreksi teks jauh lebih mudah daripada menggambar ulang seluruh halaman. Pertimbangkan elemen cerita berikut saat Anda mulai menulis komik Anda:

3. Teliti kerajinan membuat komik

Anda mungkin merasa telah mengonsumsi cukup banyak komik untuk mengetahui cara membuatnya sendiri. Namun, selalu ada banyak hal yang bisa dipelajari dari ilustrator yang lebih berpengalaman. Di sela-sela sesi kerja kreatif Anda, bacalah buku, wawancara, dan blog dari pembuat buku komik favorit Anda untuk menemukan kiat dan teknik mereka. Untuk setiap langkah dalam panduan ini, Anda dapat menemukan semua jenis tutorial dan saran mendalam untuk seniman yang baru membuat komik. Gunakan sumber daya ini sebagai alat pengajaran dan inspirasi kapan pun Anda buntu.

Anda juga dapat melakukan penelitian di rak Anda sendiri. Pikirkan tentang apa yang menarik bagi Anda tentang seri buku komik tertentu dan pelajari dari sudut pandang kreatif dan teknis. Perhatikan keputusan yang dibuat seniman mengenai tata letak, gaya gambar, warna, karakter, dan cerita. Memahami elemen apa yang menurut Anda menarik atau efektif dalam karya orang lain dapat membantu Anda mengembangkan keterampilan dan gaya Anda sendiri.

4. Rencanakan tata letak

Anda hampir berada pada tahap menggambar yang sebenarnya (saya berjanji!), tetapi fokus di sini adalah menyusun komposisi setiap halaman buku komik dan alur keseluruhan. Sebagian besar seniman buku komik menggunakan gambar mini (sketsa yang sangat kasar dari setiap tata letak halaman) untuk melihat apakah kontennya berfungsi.

Anda ingin memastikan bahwa teks dan ilustrasi sesuai dengan setiap panel, sekaligus menciptakan momentum dalam cerita untuk membuat pembaca tetap tertarik. Apakah dialognya berhasil? Apakah tindakannya jelas? Apakah terlalu banyak atau terlalu sedikit yang terjadi pada setiap halaman? Terlalu banyak teks atau terlalu sedikit? Pikirkan tentang bagaimana Anda dapat membuat ketegangan di akhir halaman sehingga pembaca terdorong untuk melanjutkan.

Jika Anda mengalami masalah dengan gambar mini putaran pertama, buang saja halaman itu dan buat sketsa baru. Bagian dari proses kreatif ini dapat melibatkan banyak percobaan dan kesalahan – tidak apa-apa! Itu selalu yang terbaik untuk mengetahui bagaimana cerita berkembang sebelum menghabiskan waktu melukis dan mewarnai gambar buku komik Anda. Jika tidak, Anda menyiapkan diri untuk kemungkinan frustrasi di kemudian hari.

Semakin banyak Anda menggambar, semakin baik Anda dapat menentukan cara mengurutkan panel Anda dan kapan harus memotong. Untuk saat ini, jika Anda baru memulai dunia pembuatan buku komik, tetaplah pada tata letak yang sederhana. Tinggalkan komposisi yang rumit untuk proyek masa depan ketika Anda telah memperoleh lebih banyak keterampilan.

5. Buat seperangkat aturan untuk menggambar

Rekomendasi dari seniman buku komik berpengalaman adalah untuk menetapkan gaya ilustrasi yang konsisten yang dapat dilakukan dan efisien untuk ruang lingkup proyek Anda. Ini bisa berarti menetapkan tekstur, bayangan, atau efek pewarnaan tertentu ke karakter atau latar belakang tertentu. Atau Anda dapat memutuskan untuk membatasi jumlah frame per halaman. Ini adalah panduan pribadi Anda untuk menciptakan kesinambungan visual dan menghindari membuat gambar begitu rumit sehingga Anda tidak dapat meniru tampilannya.

Untuk pemula, sangat penting untuk mengetahui kekuatan Anda dan menguasai teknik menggambar yang akan Anda gunakan sebelum melangkah terlalu jauh dengan komik Anda. Anda tidak ingin mempelajari dasar-dasarnya atau mencoba menggambar sosok yang belum pernah Anda coba sebelumnya saat membuat komik pertama Anda. Ini adalah resep untuk sesi kerja yang lambat dan membuat frustrasi! Juga, jika Anda terlalu banyak bereksperimen saat membuat komik, evolusi gambar Anda akan ditampilkan di versi final. Beberapa halaman pertama akan terlihat sangat berbeda dari panel selanjutnya di mana Anda mengasah gaya Anda.

6. Gambarlah ilustrasinya

Anda telah melakukan semua pra-perencanaan dan pemecahan masalah, jadi inilah saat yang Anda tunggu-tunggu! Proses menggambar akan berbeda tergantung pada apakah Anda menggunakan pensil dan tinta, tablet atau aplikasi dan perangkat lunak menggambar. Apa pun metode menggambar yang Anda pilih, Anda dapat menemukan blog, tutorial, dan forum yang tak terhitung jumlahnya untuk menjawab pertanyaan Anda di sepanjang jalan.

Umumnya, Anda akan mengikuti langkah-langkah berikut untuk menyelesaikan ilustrasi buku komik Anda:

Bagaimana cara menghitung nilai pekerjaan saya?

Menurut situs web Glassdoor, seorang ilustrator dapat memperoleh, rata-rata, dari R$2,900 hingga R$6.000. Begitu berada di luar negeri, ilustrator yang baik bisa mendapatkan hingga US$ 55 ribu per tahun (sekitar R$ 290 ribu! Tentu saja, ini adalah rata-rata pasar dan mendapatkan pekerjaan yang membayar sesuai dengan kategorinya mungkin bukan tugas yang mudah. Anda, jika Anda memulai karir Anda, mungkin belum dapat bekerja sebagai ilustrator profesional dan harus memulai dengan cara yang lebih rendah hati.

Menghitung nilai untuk gambar Anda

Mari kita bicara tentang masalah keuangan sehingga Anda mendapatkan gambaran tentang berapa banyak Anda dapat mengenakan biaya untuk karya seni Anda. Tentu saja, ini bukan aturan, tetapi dasar bagi Anda untuk memulai dan bahwa, tergantung pada tujuan penghasilan Anda, waktu dan bahan yang diinvestasikan dalam gambar Anda, kualitas pekerjaan Anda, nilai-nilai ini dapat bervariasi. Di sini kita akan melakukan perhitungan dasar bagi Anda untuk menentukan nilai-nilai Anda, menurut sebuah artikel yang diterbitkan oleh animasi.

• gaji yang diharapkan

  1 – Putuskan berapa banyak yang Anda, sebagai seorang desainer, ingin hasilkan per bulan. Tetapkan nilai Anda sesuai dengan waktu Anda berniat untuk berinvestasi di dalamnya. Apakah akan fulltime? Apakah akan ada di waktu luang Anda? Berapa hari dalam seminggu? Kamu putuskan!

  Mari kita asumsikan nilainya adalah $2.000

• hari kerja

  2 – Bagilah jumlah ini dengan hari-hari dalam seminggu Anda akan bekerja (terserah Anda apakah Anda akan bekerja pada hari Sabtu, Minggu, dan hari libur). Jumlah hari kerja rata-rata per bulan adalah 22 hari. Ini akan menjadi jumlah yang ingin Anda hasilkan per hari.

  Mari kita asumsikan bahwa itu akan menjadi 22 hari kerja, tagihannya adalah BRL 2.000 / 22 = BRL 90,90 (jumlah dibulatkan)

• waktu kerja

  3 – Sekarang, bagi hasil perhitungan ini dengan jumlah jam yang ingin Anda dedikasikan untuk kerajinan menggambar. Akankah 8 jam? Apakah ini akan menjadi beberapa jam waktu luang? Hasilnya akan menjadi nilai pekerjaan Anda per jam!

  Jika Anda akan mendedikasikan 8 jam untuk ini, maka perhitungannya adalah BRL 90,90 / 8 = BRL 11,36. Ini akan menjadi nilai pekerjaan Anda dalam hitungan jam.

Memutuskan jumlah yang dibebankan

4 – Dengan nilai-nilai ini, Anda sekarang akan mengalikan NILAI KERJA ANDA PER JAM dengan jumlah JAM YANG DIBUTUHKAN ANDA UNTUK MEMBUAT GAMBAR. Pikirkan tentang berapa jam yang Anda butuhkan untuk membuat gambar hitam putih? Gambar seluruh tubuh. Apakah menambahkan karakter tambahan membutuhkan lebih banyak pekerjaan? Masukkan pekerjaan itu dalam jumlah yang dibebankan juga.

Jika pengundian hanya membutuhkan waktu dua jam, maka harganya adalah R$11,36 x 2 = R$22,72

Catatan artis tambahan dan tip tentang komisi:

• Ingatlah untuk mendapatkan pembayaran di muka (yaitu pembayaran pertama untuk sketsa, memerlukan pembayaran kedua setelah persetujuan sebelum beralih ke cat/warna – jangan bekerja tanpa menerima kompensasi atau deposit minimal 50%).
• Harga rendah merugikan seluruh industri, bahkan untuk pemula. Sadarilah betapa berharganya Anda sebenarnya. Jika Anda seorang pemula, bayarlah dengan wajar untuk pekerjaan Anda, tetapi jangan meremehkan diri sendiri.
• Biaya berdasarkan suntingan (yaitu pada setiap tahap menawarkan beberapa suntingan kecil – biasanya 2-3) dan jika tidak jelas dalam instruksi/deskripsi/dll. dan itu menyebabkan proses kerja yang lebih lama atau lebih rumit, cobalah mengisi setengah dari tarif per jam untuk setiap tambahan jam Anda mengerjakan suatu bagian.
• Untuk komisi yang lebih rinci, dapatkan semuanya secara tertulis – jelaskan apa yang akan Anda lakukan sebagai seniman (yaitu miniatur, sketsa, tinta, dan tahap warna) beserta perubahan apa yang dapat diterima di setiap tahap. Tawarkan mereka kontrak sehingga mereka memahami kewajiban dan harapan sepenuhnya, atau sedekat mungkin.
• Untuk komisi pribadi, tawarkan kemampuan untuk memberi tip saat mengirimkan faktur dan Anda mungkin akan terkejut melihat berapa banyak pelanggan Anda yang memberi Anda tambahan 30-40%.
• Jangan takut untuk selektif dengan pekerjaan Anda. Anda dapat menolak komisi yang tidak menarik minat Anda atau yang menurut Anda tidak dapat Anda lakukan dengan kualitas
• Jangan bekerja secara gratis untuk teman dan keluarga kecuali Anda benar-benar menginginkannya. Tawarkan diskon kepada teman dan keluarga, tetapi jangan pernah merasa harus bekerja untuk mereka secara gratis.

Jangan lakukan kesalahan ini! Buat skrip dan tata letak yang bagus

Lupakan naskahnya! Salah satu kesalahan paling mendasar yang dilakukan calon komikus adalah tidak menulis naskah. Salah satu kesalahan paling umum adalah mulai menggambar buku komik Anda sebelum menyusun cerita Anda. Meskipun Anda mungkin merasa ingin meraih selembar kertas kosong — atau membuka aplikasi menggambar favorit Anda — dan hanya menyelam, dengan melakukannya, Anda mungkin menyiapkan diri untuk kegagalan.

Luangkan waktu untuk menulis naskah. Tidak harus mewah dan Anda tidak perlu aplikasi mahal untuk melakukannya. Editor teks biasa akan melakukannya dan Anda mungkin memiliki setidaknya satu di komputer Anda: notepad! Keluarkan ide Anda dari kertas dan praktikkan. Ketika tiba waktunya untuk menulis naskah Anda, ada empat hal utama yang perlu diingat:

• Ketahui genre yang ingin Anda tulis;
• Pahami tujuan/tantangan karakter utama Anda;
• Buat konfigurasi yang dapat dipercaya;
• Sertakan awal, tengah dan akhir;

Menulis skenario mungkin bukan hal termudah untuk dilakukan pada awalnya, tetapi ini adalah tip yang telah dicoba dan benar yang berhasil dan membantu siapa pun mulai memproduksi skenario untuk komik, buku, fanfic, dan bahkan Video Youtube.

Poin penting lainnya adalah mengatur tata letak sebelum mulai menggambar komik yang sebenarnya. Setelah skrip Anda selesai, saatnya untuk mulai menggambar. Itu artinya sudah waktunya untuk mengambil kertas dan pensil, atau tablet, atau tablet grafis Anda dan mulai menggambar.

Saat mengerjakan tata letak, tujuan Anda adalah membuat pembaca tetap tertarik. Salah satu cara untuk melakukannya adalah dengan mengakhiri setiap halaman (mungkin tidak semua, tetapi beberapa) dengan "pengait". Menarik pembaca! Biarkan mereka tahu bahwa sesuatu yang menarik akan terjadi, tetapi jangan ungkapkan apa itu sampai mereka membalik halaman.

Saya pikir cara paling efisien untuk 'mendesain tata letak' adalah dengan menggunakan gambar mini. Thumbnail, yang mirip dengan storyboard, membantu menyelesaikan masalah komposisi apa pun sebelum menginvestasikan waktu untuk membuat tinta dan mewarnai gambar Anda. Anggap mereka sebagai draf kasar gambar Anda dan tentu saja tata letak Anda.

Catatan: Jangan lupa untuk meninggalkan ruang untuk dialog! Jika Anda membutuhkan, kami memiliki beberapa saran. editor gambar di sini di situs.

Mulai bekerja! menggambar komik

Apakah Anda bekerja secara tradisional atau digital, menggambar komik bisa tampak seperti tugas yang menakutkan. Tetapi pada tahap proses ini, pekerjaan Anda tidak harus sempurna. Fokus menggambar komik Anda. Pikirkan tentang karakter Anda dalam adegan, framing, aksi adegan, latar belakang, di mana gelembung ucapan, onomatopoeias, mencari referensi dalam karya lain, seperti Marvel dan DC Comics, manga dan bahkan film bisa menjadi penting pada saat penciptaan ini, karena akan membantu Anda untuk mendapatkan inspirasi dan memvisualisasikan preview bagaimana pekerjaan Anda akan terlihat pada akhirnya.

Anda dapat menyempurnakannya nanti selama tahap pewarnaan, tetapi inilah hal yang harus dimulai. Ada beberapa metode untuk sempurnakan komik dan teknik menggambarmu, dan hanya dengan belajar dan berlatih Anda akan dapat mencapai hasil akhir yang memuaskan. Dan kemudian dimulailah proses pengecatan dan pewarnaan.

Sekarang setelah komik Anda digambar (dengan pensil), saatnya melukis dan mewarnai; dua tugas yang tidak perlu dilakukan oleh orang yang sama. Di sinilah Anda membersihkan gambar Anda dan menambahkan kedalaman ilustrasi Anda. Jika Anda sedang melukis/mewarnai ilustrasi oleh seniman lain, jangan takut untuk bertanya jika ada yang kurang jelas.

Memilih warna bisa 'membuat' atau 'menghancurkan' suasana. Selain pemilihan warna yang tepat, tidak menjaga konsistensi warna juga dapat merugikan banyak hal. Bayangkan betapa membingungkannya melihat jubah Superman berwarna merah di satu halaman dan hijau di halaman lain? Hulk berwarna hijau karena printer tidak dapat membuat warna abu-abu yang tepat setiap edisi dan kemudian, pada setiap halaman, dia memiliki warna yang berbeda.

Tugas yang sering diabaikan membuat buku komik adalah Letrisasi. Anda dapat memiliki cerita yang hebat. Anda dapat ilustrasi yang fantastis. Tetapi jika lirik Anda kacau, orang tidak akan membaca cerita Anda!

Selain merencanakan tata letak agar gelembung ucapan Anda tidak terhimpit, menutupi wajah karakter atau menutupi momen penting dalam cerita, penting untuk memilih font yang sesuai yang memungkinkan pembacaan lancar. Belajar tentang pengaturan gelembung bicara juga penting.! Jangan lupa bahwa di Barat kita membaca dari kiri ke kanan dari atas ke bawah. Di manga itu berbeda dan jika Anda ingin membuatnya maka ada baiknya untuk memastikan Anda meletakkan balon di tempat yang tepat.

Situs web untuk membuat komik online

Terkadang, memulai membuat komik dengan tangan, atau dengan perangkat lunak, mungkin tidak mudah, jadi jika Anda ingin memulai dengan sesuatu yang lebih "siap", hanya untuk menguji ide dan skrip Anda sebelum mulai menggambar, ada beberapa situs yang memungkinkan Anda membuat komik secara online, mudah, dengan menyeret karakter, balon, dan skenario sederhana. Mari tunjukkan beberapa sehingga Anda dapat mulai berlatih.

MakeBeliefsComix.com

O MakeBeliefsComix.com adalah pencipta buku komik cukup mudah untuk digunakan anak-anak, tetapi ada juga pilihan yang cukup bagi orang dewasa untuk menyampaikan pesan. Pengguna dapat memilih dari 25 karakter untuk mengisi komik dua, tiga, atau empat panel.

Opsi yang telah ditentukan sebelumnya yang membuat situs begitu mudah digunakan juga bisa sedikit membatasi. Komik kustom Anda akan terlihat sangat umum. Hanya ada sekitar empat ekspresi berbeda untuk setiap karakter. Keuntungan dari ini adalah Anda dapat menyelesaikan komik online yang cukup bagus dalam waktu sekitar 10 menit.

pixton

Sudah pixton adalah situs web pembuatan buku komik untuk seniman. Situs ini memungkinkan penyesuaian sebanyak mungkin tanpa perlu membangun dari awal. Alih-alih hanya memilih warna kemeja karakter, misalnya, ada opsi untuk menyesuaikan kerah, bentuk, lengan, dan ukuran kemeja.

Alih-alih mengandalkan pose dan emosi yang telah ditentukan untuk setiap karakter, pengguna dapat mengklik dan menyeret anggota badan karakter ke dalam postur baru dan dapat menyesuaikan mata, telinga, hidung, dan gaya rambut. Anda juga dapat menambahkan gambar dari Flickr atau gambar Google.

Papan Cerita Itu

Lain pembuat buku komik online gratis adalah Papan Cerita Itu. Ini dapat digunakan untuk hampir semua tujuan. Seperti namanya, Anda dapat menggunakannya untuk membuat storyboard untuk membuat film, misalnya. Saat membuat storyboard untuk film, daripada mendesainnya sendiri, dan jika Anda belum melakukannya memiliki keterampilan menggambar yang baik, Storyboard Semoga bermanfaat.

Anda dapat mengedit kepala, lengan, kaki, janggut, dan ekspresi karakter. Anda bahkan dapat menggunakan preset. Storyboard Itu memiliki begitu banyak karakter: pria, wanita. Skenario seperti kota, hutan, taman, sekolah, apa saja. Balon teks juga mudah diedit.

Canva

O Canva, selain digunakan untuk membuat desain lain yang rumit dan canggih, juga bisa digunakan untuk membuat komik. Canva menyediakan beberapa template untuk membuat komik yang dapat Anda gunakan untuk membuat komik Anda sendiri.

Canva berbeda dari Pixton karena tidak memiliki fitur kustomisasi karakter. Apa yang dapat Anda lakukan dengan karakter adalah menggunakan apa yang tersedia di sana, dan itu tergantung pada langganan Anda. Jika Anda menggunakan paket gratis, Anda hanya dapat menggunakan karakter terbatas, yang gratis, tetapi jika Anda memiliki langganan pro, Anda dapat memiliki lebih banyak opsi.

Bagaimana melakukan semua ini dalam praktik?

Selamat! Anda membuat buku komik. Apa sekarang? Sekarang Anda mengungkapkan! Beritahu semua orang tentang pekerjaan Anda! Menjual dan memasarkan komik Anda tidaklah mudah dan hal terbaik yang dapat Anda lakukan adalah memberi tahu orang-orang bahwa Anda memilikinya. Beritahu teman Anda. Beritahu keluarga Anda. Katakan pada dunia!

Bagian ini bisa menjadi proses yang paling rumit, karena akan bergantung pada keterlibatan orang dengan komik Anda dan juga pada bagaimana Anda akan mendistribusikan postingan sepanjang hari dan, terutama, memahami bagaimana algoritma Facebook akan mendistribusikan publikasi Anda kepada penggemar Anda atau bagaimana Anda bisa tingkatkan postingan Instagram Anda secara organik.

Membuat buku komik atau novel grafis adalah banyak pekerjaan. Jika Anda memiliki keterampilan dan waktu untuk menangani tugas ini sendiri, bagus! Jika tidak, jangan takut untuk berkolaborasi dengan artis lain. Dan jangan takut untuk bertanya atau mencari cara untuk belajar dari mereka yang benar-benar memahami topik tersebut.

Jadi, bagi yang ingin menjadi komikus, terbitkan komiknya, baik dalam bentuk digital maupun cetak, dengan tips ini Anda dapat mulai menggambar dan Anda akan dapat mengeluarkan ide-ide Anda dari kertas dan mengubahnya menjadi petualangan yang luar biasa. Dan jika Anda memerlukan beberapa tips lagi atau memiliki pertanyaan tentang seluruh proses ini, maka Anda dapat memenuhi Kursus Menggambar Metode Fanart 3.0, yang akan membantu Anda meningkatkan gambar, lukisan, dan banyak lagi. Manfaatkan kesempatan ini dan pelajari tentang kursus hari ini.

daftar hari ini

mungkin kamu selanjutnya Stan Lee, tapi hanya ada satu cara untuk Anda ketahui.

FAQ cepat

Apakah saya perlu mengeluarkan uang untuk menggambar?

Awalnya yang Anda butuhkan untuk mulai menggambar hanyalah sebuah permukaan, baik itu kertas, lembaran buku catatan, dinding (bayi menyukainya) dan sesuatu untuk dicoret, baik itu mug atau pensil. Siapa pun dapat menggambar di mana pun mereka mau dengan hal-hal paling mendasar yang ada.

Apakah saya perlu berinvestasi dalam bahan-bahan seperti set pensil warna dan kertas khusus?

Memiliki bahan yang bagus tidak akan membuat Anda menggambar lebih baik. Hal terbaik untuk dilakukan adalah memulai pelatihan dengan apa yang Anda miliki dan, jika diperlukan, mulailah berinvestasi dalam materi.

Apakah menggambar hadiah?

Bukan. Menggambar bukan hadiah! Siapapun dengan pelatihan dan usaha dapat menggambar juga atau lebih baik daripada mereka yang mengaku memiliki "hadiah". Selain itu, bahkan mereka yang memiliki "hadiah" jika mereka tidak berlatih atau berlatih, akan terbatas pada pukulan awal mereka dan tidak akan pernah berkembang dalam gambar mereka.

Apakah mungkin untuk hidup dengan menggambar?

Sekarang jauh lebih mudah untuk mencari nafkah dari menggambar daripada beberapa tahun yang lalu. Anda dapat membuat gambar Anda dan mempostingnya di internet sehingga orang lain dapat memesan karakter atau ilustrasi, Anda dapat membuat saluran seni di Youtube atau Twitch dan opsi lainnya.

Ada yang bisa belajar menggambar?

Ya, siapa pun bisa belajar menggambar. Anda mungkin berpikir Anda tidak memiliki bakat, tetapi orang lain mungkin menyukai apa yang Anda gambar. Bakat alami dapat memfasilitasi proses pembelajaran, tetapi menggambar adalah keterampilan dan bakat. Seperti halnya keterampilan lainnya, ini dapat dipelajari.

Berapa lama waktu yang dibutuhkan untuk belajar menggambar?

Itu tergantung pada usaha dan tujuan Anda. Apakah Anda ingin belajar cara membuat gambar realistis? Gambar bergaya kartun? Gambar bergaya manga? Sebuah manga yang dirancang oleh siapa? Yoshito Usui, desainer Crayon Shin Chan, atau Hayao Miyazaki, dari Studio Ghibi? Gaya markas besar Amerika Utara? Dengan siapa? Alex Ross atau Rob Liefeld? Gaya yang lebih rumit dan detail tentu membutuhkan waktu lebih lama untuk dipelajari daripada gaya yang lebih sederhana.

Apakah belajar menggambar itu mudah?

Belajar menggambar bisa jadi sulit, tetapi prosesnya menjadi lebih cepat dan lebih mudah dengan sumber daya, dukungan, dan dedikasi yang tepat untuk mempelajari keterampilan yang tepat. Belajar bisa menjadi pengalaman yang berharga, yang membuatnya penting untuk fokus pada pembelajaran dan bukan hanya hasil akhir.

Apakah membuat sketsa sebuah seni?

Kebanyakan orang menganggap membuat sketsa sebagai bentuk gambar yang lebih longgar dan kurang halus. Sketsa biasanya dibuat sebagai gambar awal untuk mempersiapkan karya seni yang lebih selesai. Sketsa sering dibuat dengan tanda cepat dan sering kali tidak memiliki detail yang mungkin dimiliki oleh gambar yang sudah jadi.

Sekarang, bicaralah dengan kami: Apakah Anda memiliki komik yang sudah diterbitkan? Apakah Anda suka menggambar dan menulis? Bicaralah dengan kami dan ambil kesempatan untuk membaca lebih lanjut tentang gambar di situs web kami.

Relacionado

• 

  Cara menghasilkan uang dengan cepat di GTA Online

  Ingin menghasilkan uang dengan cepat di GTA Online? Lihat tips ini

• 

  Cara Menghasilkan Uang di Splinterlands

  Ingin tahu cara menghasilkan uang di Splinterlands, permainan kartu koleksi? Mari kita menjawabnya…

• 

  Cara menghasilkan uang di Cyberpunk 2077

  Baca tips ini untuk menghasilkan uang di Cyberpunk 2077 dengan cepat dan mudah

• 

  13 aplikasi terbaik untuk menghasilkan uang

  Ingin bermain, mendaki, atau mengikuti survei dan mendapatkan uang? Lihat daftar ini…

Tinggalkan komentar

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Bidang yang harus diisi ditandai dengan *

Simpan data saya di browser ini untuk kali berikutnya saya berkomentar.

• anime
• komik dc
• gambar
• komik
• HQ
• buah mangga
• keajaiban

ANTOLOGI GAMBAR GELAP: IBLIS DALAM SAYA MENGUNGKAPKAN LINGKUNGANNYA YANG MENGGANGGU DI TRAILER BARU Previous post

Ultraman dan Monster Rancher bertabrakan di Ultra Kaiju Monster Rancher, datang ke Switch Next post

Paulo Fabris

Paulo Fabris adalah seorang jurnalis, penulis, roleplayer, gamer, cosplayer, nerd dan penggemar anime sejak zaman TV Manchete.

Sebutkan langkah

Langkah pertama yang harus dilakukan ketika akan membuat komik adalah?

Mengapa saat memulai membuat komik harus menggunakan pensil?

Langkah