20 lukisan terbaik sepanjang masa 2022

Berikut adalah 100 pelukis terkenal yang pernah ada dan lukisan mahakarya mereka.

Mona Lisa oleh Leonardo da Vinci

Leonardo's Mona Lisa adalah salah satu lukisan paling terkenal di dunia. Hari ini, bertempat di Louvre di Paris, Prancis tetapi itu & nbsp; dibuat di Florence, Italia ketika Leonardo pindah ke sana untuk tinggal dari 1500-1508. & Nbsp; Mona Lisa menatap langsung ke arah kami, pemirsa, yang merupakan sesuatu yang tidak konvensional bagi a lukisan potret selama waktu itu. & nbsp;Mona Lisa looks directly out at us, the viewers, which was something unconventional for a portrait painting during that time. 

The Starry Night oleh Vincent Van Gogh

Starry Night adalah salah satu karya seni yang paling dikenal di dunia. Beresonansi dengan begitu banyak orang di seluruh dunia, itu adalah bukti orisinalitasnya sendiri yang abadi dan universal. & Nbsp; & lt;/p & gt; & lt; meta charset = "utf-8" & gt; & lt; h3 class = "Kno-ECR-PT KNO-FB-CTX PZPZLF GSMT SKBX2C" DATA-LOCAL-ATTRIBUT = "D3BN" DATA-ATTRID = "title" Data-ved = "2Ahukewjur5x9gv_jahvs7qwkhyjdddd8EpiP3B0GV_JAHVS7QWKHYJDDDDDD8EQ3B0OATICET" "Warna:#0000ff" & gt; & lt; target = "_ blank" href = "https://www.atxfinearts.com/products/the-birth-of-venus-by-sandro-botticelli" judul = "The Birth dari Venus oleh Sandro Botticelli "style =" Color:#0000ff "& gt; Kelahiran Venus & amp; nbsp; oleh Sandro Botticelli & lt;/a & gt; & lt;/span & gt; & lt;/h3 & gt; & lt; h3 class = "kno-ecr-pt kno-fb-ctx pzpzlf gsmt skbx2c" data-attribute = "d3bn" data-attrid = "title" data-ved = "2Ahukewjur5x9gv_jahvs7QwKhyjdddd8eQ3B3B0GV_JAHVS7QWKHYJDDDD8EQ3B0OATICET" "Ezoic-pub-ad-placeHolder-610" class = "ezoic-adpicker-ad" & gt; & lt;/span & gt; & lt; span class = "ezoic-ad ezoic-at-0 leaderboard-2-leaderboard besar- 2610 Adtester-Container Adtester-Container-610 "Data-Ez-name =" atxfinearts_com-large-leaderboard-2 "& gt; & lt; span id =" div-gpt-ad-atxfineart_com-large-leaderboard-2-0 "ezaw = "300" ezah = "250" style = "posisi: relatif; z-index: 0; tampilan: blok inline; padding: 0; min-height: 250px; min-lebar: 300px" class = "ezoic-ad; "& gt; & lt; skrip data-ezscrex =" false "data-cfasync =" false "type =" text/javascript "style =" display: none "& gt; if (typeof ez_ad_units! = 'tidak ditentukan') {ez_ad_units.push ([[300.250], 'atxfinearts_com-large-leaderboard-2', 'ezslot_7', 610, '0', '0'])}; __ ez_fad_position ('div-gpt-ad-atxfinearts_com-large-leaderboard-2- 0 '); Lukisan & nbsp; menampilkan kelahiran dewi Venus, & nbsp; tiba di pangkalan di darat, di pulau Siprus, dikandung dalam cangkang laut yang dia & nbsp; didorong oleh angin sepoi -sepoi: Zephyr dan, mungkin, Aura. Dewi bertemu dengan seorang wanita muda, yang dalam beberapa kasus diakui sebagai salah satu rahmat atau sebagai hora musim semi, dan & nbsp; dia mengulurkan kain kafan & nbsp; siap untuk menutupi Venus. Gadis dengan anting mutiara & nbsp; oleh Johannes Vermeer & nbsp; if (typeof ez_ad_units! = 'tidak terdefinisi') {ez_ad_units.push ([[300.250], 'atxfinearts_com-leader-3', 'ezslot_6', 612, '0', '0'])}; __ ez_fad_position (' GPT-AD-ATXFINEARTS_COM-LEADER-3-0 '); lukisan Vermeer yang paling terkenal. Melukis seorang wanita muda, memandangi pengamatnya, dengan gaun kuning-coklat, mengenakan sorban oriental, dan mutiara besar yang tidak realistis di telinganya. & Nbsp;Vermeer's most well-known painting. Delineates a young lady, looking at her observer, in a yellow-brown dress, wearing an oriental turban, and an unrealistically huge pearl in her ear. 

Perjamuan Terakhir & Nbsp; Oleh Leonardo Da Vinci

Perjamuan terakhir adalah lukisan Kristen abad ke-15 & nbsp; yang dilakukan oleh dunia yang terkenal & nbsp; Italia & nbsp; artis & nbsp; Leonardo da vinci. Bertempat & nbsp; di biara Santa Maria Delle Grazie di Milan, Italia. & Nbsp;

Ciuman & nbsp; oleh Gustav Klimt

Ciuman adalah lukisan minyak yang unik, & nbsp; yang termasuk daun perak dan emas. Itu dicat antara tahun 1907 dan 1908 selama & nbsp; waktu "Golden & Nbsp; periode" Klimt. & Nbsp; 

Las Meninas & Nbsp; Oleh Diego Velázquez

Las Meninas adalah lukisan 1656 & nbsp; saat ini ditampilkan di & nbsp; Museo del Prado di Madrid. Diego Velázquez, adalah salah satu artis utama & nbsp & nbsp; dari zaman keemasan Spanyol. & Nbsp;

American Gothic & nbsp; oleh Grant Woodby Grant Wood

American Gothic adalah lukisan 1930 & nbsp; Bertempat & Nbsp; di Institut Seni Chicago. Wood termotivasi untuk melukis apa yang saat ini dikenal sebagai American Gothic House di Eldon, Iowa. & Nbsp;

Minggu sore di pulau La Grande Jatte & nbsp; oleh Georges Seurat

Minggu sore di pulau La Grande Jatte dilukis pada tahun 1884, dan merupakan karya seni Georges Seurat yang paling terkenal. Ini dengan cemerlang menampilkan gaya pointillist. Komposisi Seurat & nbsp; menggabungkan berbagai warga Paris di A & NBSP; Park Center di tepi sungai Seine. & Nbsp; 

Guernica & nbsp; Oleh Pablo Picassoby Pablo Picasso

Guernica adalah lukisan minyak besar yang selesai pada Juni 1937. Saat ini & nbsp; ditampilkan di Museo Reina Sofía di Madrid. Bagian dari lukisan di mana & nbsp; selesai & nbsp; di Paris, tempat Picasso memiliki rumah.

The Night Watch & nbsp; oleh Rembrandt

Perusahaan Angkatan Darat Lokal Distrik II, di bawah komando Kapten Frans Banninck Cocq, jika tidak disebut Perusahaan Penembakan Frans yang melarang Cocq dan Willem Van Ruytenburch, & nbsp; is & nbsp; ditangkap di Night Watch.

Teras kafe di malam hari & nbsp; Oleh Vincent Van Gogh

Café Terrace at Night adalah lukisan minyak tahun 1888 oleh artis Belanda & Nbsp; Vincent Van Gogh. Ini sering disebut, teras kafe di forum Place du. Selanjutnya, ketika awalnya ditampilkan pada tahun 1891, itu & nbsp; berjudul Coffeehouse at Night.é Terrace at Night is an 1888 oil painting by the famous Dutch artists Vincent van Gogh. It's often called, The Cafe Terrace on the Place du Forum. Furthermore, when it was originally displayed in 1891, it was titled Coffeehouse at Night.

Ibu Whistler & Nbsp; Oleh James Abbott McNeill Whistler

The Grey and Black No.1, terkenal dengan judul & nbsp; Ibu Whistler, adalah minyak di atas lukisan kanvas & nbsp; yang dibuat oleh pelukis Amerika yang terkenal James McNeill Whistler pada tahun 1871. Subjek dari & NBSP; Pekerjaan adalah Ibu Whistler, Anna McNeill Whistler .

The Sleeping Gypsy & Nbsp; oleh Henri Rousseau

The Sleeping Gypsy adalah lukisan minyak tahun 1897 oleh Artis Prancis & Nbsp; Nbsp; Henri Rousseau. Ini adalah penggambaran fantastik dari singa & nbsp; dan gipsi istirahat pada malam senja. & Nbsp;

Bal du Moulin de la Galette & Nbsp; Oleh Pierre-Auguste Renoir

Bal du Moulin de la Galette adalah lukisan 1876 oleh Prancis & nbsp; seniman Pierre-Auguste Renoir. Ini ditempatkan di Musée d'Orsay di Paris dan merupakan salah satu yang paling & nbsp; terkenal & nbsp; potongan impresionis. Karya seni menggambarkan Minggu malam di Moulin de la Galette pertama di Montmartre di Paris.

Kesan, Sunrise & Nbsp; oleh Claude Monet

Kesan, Sunrise dipamerkan pada apa yang mungkin & nbsp; dianggap sebagai impresionisme pertama, & nbsp; dikenal sebagai "tampilan impresionis" di Paris pada April 1874. Kesan, matahari terbit menggambarkan pelabuhan Le Havre, dekat dengan residensi utama Monet. & Nbsp; 

Yang ketiga Mei 1808 & nbsp; oleh Francisco Goya

Yang ketiga Mei 1808 adalah karya seni yang diselesaikan pada 1814 oleh pelukis Spanyol Francisco Goya. Lukisan itu saat ini di Museo del Prado, Madrid. Dalam pekerjaan itu, Goya mengakui angkatan bersenjata Napoleon selama pembunuhan & nbsp; tahun 1808 dalam Perang Semenanjung.

Liberty memimpin rakyat & nbsp; oleh Eugène Delacroix

Liberty Leading the People adalah karya Eugène Delacroix yang merayakan Revolusi Juli 1830, yang menggulingkan Raja Charles X dari Prancis.

Le Déjeuner Sur L'Herbe & Nbsp; oleh Édouard Manet & Nbsp; 

Le Déjeuner Sur L'Herbe - awalnya berjudul Le Bain - adalah minyak yang sangat besar di atas lukisan kanvas oleh Édouard Manet yang dilukis sekitar tahun 1863. Ini menggambarkan seorang wanita telanjang dan dua pria yang benar -benar berpakaian dalam suasana provinsi. & Nbsp; 

Lady with a ermine & nbsp; oleh Leonardo da Vinci

Lady With A Ermine adalah karya seni oleh artis Italia & nbsp; Leonardo da Vinci dari sekitar tahun 1489–1490 dan salah satu nasib nasional Polandia. Subjeknya adalah Cecilia Gallerani, dia adalah wanita Ludovico Sforza, Adipati Milan, dan Leonardo berada di pemerintahan Duke.

Rakit Medusa & nbsp; oleh Théodore Géricault

Rakit Medusa - awalnya berjudul Scène de Naufrage - adalah lukisan minyak oleh pelukis romantis Prancis dan litografer Théodore Géricault. Itu selesai ketika artis & nbsp; 27, karya & nbsp; menjadi simbol romantisme Prancis.

Nighthawks & nbsp; oleh Edward Hopperby Edward Hopper

Nighthawks adalah minyak tahun 1942 di atas lukisan kanvas oleh Edward Hopper. Ini & nbsp; menggambarkan orang -orang di sebuah kedai kopi di pusat kota larut malam, terlihat melalui jendela kaca Burger Joint yang sangat besar. & Nbsp;

Luncheon of the Boating Party & nbsp; Oleh Pierre-Auguste Renoir

Luncheon of the Boating Party adalah karya seni oleh impresionis Prancis Pierre-Auguste Renoir. Itu dimasukkan ke dalam pameran Impresionis Ketujuh pada tahun 1882, itu dibedakan sebagai lukisan terbaik dalam pertunjukan oleh tiga kritikus.

Napoleon melintasi Pegunungan Alpen & Nbsp; oleh Jacques-Louis David

Antara 1801 dan 1805, seniman Prancis Jacques-Louis David melukis serangkaian lima minyak di atas potret kuda kanvas Napoleon Bonaparte. Lukisan itu, yang ditugaskan oleh Raja Spanyol, menggambarkan versi yang sangat romantis dari penyeberangan Napoleon yang sebenarnya dari Pegunungan Alpen melalui Great St Bernard Pass pada Mei 1800. Ini telah menjadi salah satu foto Napoleon yang paling sering dicetak ulang.

Tampilan Toledo & nbsp; oleh El Greco

View of & nbsp; Toledo adalah salah satu dari dua adegan abadi yang dilukis oleh El Greco. Yang lain, pemandangan dan rencana Toledo, terlihat jelas di Museo de El Greco di Toledo. & Nbsp;

Badai di Laut Galilee & Nbsp; oleh Rembrandt

Badai di Laut Galilea adalah lukisan 1633 oleh pelukis zaman keemasan Belanda Rembrandt van Rijn. Itu sebelumnya di Museum Isabella Stewart Gardner di Boston, namun dicuri pada tahun 1990 dan tetap hilang.

Pemanen oleh Pieter Bruegel the Elder

The viewer is transported to a hot summer day in the Netherlands in this piece.  viewer is transported to a hot summer day in the Netherlands in this piece. 

It's part of a series commissioned by Niclaes Jongelinck, an Antwerp merchant, for his suburban home.  part of a series commissioned by Niclaes Jongelinck, an Antwerp merchant, for his suburban home. 

Potret Arnolfini oleh Jan Van Eyck

Is a 1434 oil painting on wood panel by Jan van Eyck, an Early Netherlandish painter. It is thought to be a fulllength double portrait of Italian businessman Giovanni di Nicolao Arnolfini and his wife, likely in their home in the Flemish city of Bruges. a 1434 oil painting on wood panel by Jan van Eyck, an Early Netherlandish painter. It is thought to be a fulllength double portrait of Italian businessman Giovanni di Nicolao Arnolfini and his wife, likely in their home in the Flemish city of Bruges.

Taman Dasar Dishibly oleh Hieronymus Bosch

Triptych yang fantastik ini umumnya dipandang sebagai herald yang jauh ke surealisme. Sebenarnya, ini adalah pernyataan seorang seniman abad pertengahan yang terlambat yang menerima bahwa Allah dan Iblis, Surga dan Neraka itu asli. Dari tiga adegan yang digambarkan, papan kiri menunjukkan Kristus menunjukkan & nbsp; Eve & Adam.

Les Demoiselles d'Avignon oleh Pablo Picasso

Is a big oil work by the Spanish artist Pablo Picasso, completed in 1907. The painting, which is part of the permanent  collection of the Museum of Modern Art, depicts five naked female prostitutes at a brothel on Barcelona's Carrer d'Avinyó (Calle de Avión [ es]). None of the figures are conventionally feminine, and each is depicted in an unsettling aggressive manner. a big oil work by the Spanish artist Pablo Picasso, completed in 1907. The painting, which is part of the permanent collection of the Museum of Modern Art, depicts five naked female prostitutes at a brothel on Barcelona's Carrer d'Avinyó (Calle de Avión [es]). None of the figures are conventionally feminine, and each is depicted in an unsettling aggressive manner.

The Naked Maja oleh Francisco de Goya y Lucientes

Tentu saja baik -baik saja dengan dirinya sendiri, wanita telanjang ini menatap tanpa malu -malu pada Watcher menciptakan keributan yang signifikan ketika dicat, dan bahkan membawa Goya ke air suhu tinggi dengan Inkuisisi Spanyol. Selain hal -hal lain, ini menyoroti salah satu penggambaran utama rambut terbuka dalam seni barat. Dikirim oleh Manuel de Godoy, perdana menteri Spanyol, Maja telanjang bergabung dengan adaptasi lain dengan pengasuh yang berpakaian. Kepribadian wanita itu tetap rahasia, namun, dia diyakini sebagai wanita istimewa Godoy, Pepita Tudó.

Penciptaan Adam oleh Michelangelo

Penciptaan Adam tanpa diragukan lagi, satu -satunya bagian yang memiliki pengunjung yang paling menyilaukan. Tidak ada kejutan besar, karena di sini kita diberi visi Allah yang kuat. Ini menggambarkan bagaimana Allah membuat Adam dari residu bumi. Kisah ini tidak pernah digambarkan dalam seni Renaissance. & Nbsp;

Telanjang menuruni tangga, No. 2 oleh Marcel Duchamp

Campuran kompleks Kubisme dan Futurisme, penggambaran Duchamp tentang subjek utama dalam presentasi yang berbeda memunculkan pengembangan melalui waktu seperti halnya ruang dan dibangunkan oleh investigasi gerakan fotografi Eadweard Muybridge dan Étienne-Jules Marey. Nude adalah salah satu dari sekelompok lukisan yang dibuat Duchamp sebelum berbelok penuh waktu menuju karya -karya konseptualis.

Grande Odalisque oleh Jean Auguste Dominique Ingres

Diberi wewenang oleh saudara perempuan Napoleon, Ratu Caroline Murat dari Naples, Grande Odalisque berbicara tentang jeda artis dengan gaya neo-lold yang telah ia kaitkan dengan sedikit profesinya. Pekerjaan itu dapat digambarkan sebagai Mannerist, bagaimanapun, itu, sebagian besar, dianggap sebagai perubahan romantisme, sebuah perkembangan yang meninggalkan ketepatan, konvensi, dan peralatan neo-klasik. Penggambaran nyonya ini secara anatomis dari pangkalan, sosok samar dan aneh ini disambut dengan mencibir oleh para pakar pada saat itu, namun, pada akhirnya, mengakhiri salah satu dari Most & Nbsp yang terkenal di Ingres. & NBSP;

Pengembara di atas lautan kabut oleh caspar david friedrich

Pengembara di atas lautan analisis kabut

Wanderer above the Sea of Fog is a painting by Caspar David Friedrich, a GermanRomantic artist, painted in 1818. It is regarded as one of the greatest works of Romanticism and one of its most emblematic works. The artwork is on display in Hamburg, Germany, at the Hamburger Kunsthalle. above the Sea of Fog is a painting by Caspar David Friedrich, a GermanRomantic artist, painted in 1818. It is regarded as one of the greatest works of Romanticism and one of its most emblematic works. The artwork is on display in Hamburg, Germany, at the Hamburger Kunsthalle.

The Swing by Jean-Honoré Fragonard

Jean-Honoré Fragonard's The Swing pada dasarnya adalah komisi & nbsp; diberikan kepadanya oleh pelukis lain Gabriel-François Doyen. Alur cerita lukisan dan pengaturan itu diusulkan untuk doyen oleh orang yang sopan dari pengadilan, yang membutuhkan lukisannya dan wanita mewahnya. & Nbsp;

Kantor Kapas di New Orleans oleh Edgar Degas

Lukisan ini menggambarkan bisnis pemodal kapas pamannya ketika gagal selama kecelakaan moneter. Di sini, paman Degas, Musson, terlihat meraih sifat kapas mentah, sementara saudara kandung Degas Achille bersandar pada jendela di sebelah kiri. Saudara -saudaranya Rene meneliti sebuah makalah sementara beberapa orang lain mendekati mereka. & Nbsp;

Iris oleh vincent van gogh

Iris adalah salah satu dari beberapa lukisan iris oleh seniman Belanda Vincent van Gogh, dan salah satu urutan karya yang ia selesaikan pada tahun terakhir hidupnya di suaka Saint Paul-de-Mausole di Saint-Rémy-de-provence, Perancis.

Sebuah bar di Folies-Bergère oleh Édouard Manet

Lukisan édouard Manet di bar di Folies-Bergère dianggap sebagai pekerjaan besar terakhirnya. Itu dicat pada tahun 1882 dan ditampilkan di Salon de Paris pada tahun yang sama. Ini menggambarkan adegan dari klub malam Paris Folies Bergère. Salah satu pelacur seharusnya diwakili oleh wanita di belakang bar. Suzon, orang asli yang bekerja di aula konser kafe pada awal 1880-an, adalah orang yang nyata.

Komposisi VIII oleh Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky's Composition VIII is an oil-on-canvas painting in the Abstract style that he painted in 1923. The painting features a variety of geometric patterns, colors, and straight and curved lines against a cream backdrop that blends into areas of pale blue at poin tertentu. Lingkaran, segitiga, dan potongan linier membentuk permukaan bentuk geometris yang saling terkait dalam lukisan ini. Keunggulan lingkaran dalam lukisan ini menandakan signifikansi sentral mereka dalam banyak karya berikut.

The Scream oleh Edvard Munch

The Scream adalah nama terkenal untuk komposisi oleh seniman Norwegia Edvard Munch, yang diproduksi pada tahun 1893. Wajah lukisan yang menyakitkan telah menjadi salah satu gambar seni paling ikonik, mengekspresikan kegelisahan kondisi manusia.

Paris Street dalam cuaca hujan oleh Gustave Caillebotte

Karya Gustave Caillebotte yang paling terkenal, Paris Street; Rainy Day, adalah lukisan minyak besar tahun 1877 oleh seniman Prancis Gustave Caillebotte. Ini menggambarkan sekelompok orang yang melewati Place de Dublin, kemudian dikenal sebagai Carrefour de Moscou, di Paris Utara, di persimpangan jalan timur Gare Saint-Lazare.

Boreas oleh John William Waterhouse

Boreas adalah dewa Yunani dari angin utara, dan karya seni menggambarkan seorang gadis muda yang dipadukan oleh angin. Seorang gadis melewati adegan musim semi yang ditekankan oleh bunga merah muda dan bakung, menurut Royal Academy 1904 Catatan: Dalam gorden yang tertiup angin warna batu tulis dan biru, seorang gadis berjalan melalui lanskap musim semi yang beraksen oleh bunga merah muda dan bakung.

Cabang dengan bunga almond oleh Vincent Van Gogh

Almond Blossoms adalah kumpulan lukisan pohon almond mekar yang dilukis oleh Vincent Van Gogh di Arles dan Saint-Rémy, Prancis selatan, antara tahun 1888 dan 1890. Van Gogh sangat menyukai pohon berbunga. Mereka melambangkan kelahiran kembali dan harapan. Dia menyukai penampilan mereka dan menikmati menggambar pohon mekar.

Lady Godiva by John Maler Collier

Lady Godiva is an 1897 painting by John Collier, an English artist who painted in the Pre-Raphaelite Brotherhood style. Lady Godiva and her well-known but mythical ride through Coventry, England, are depicted in the Herbert Art Gallery and Museum in Coventry. Thomas Hancock Nunn, a social reformer, bequeathed Lady Godiva. The work was offered to the Corporation of Hampstead after he died in 1937. In his will, he said that if Hampstead declined his bequest, the work would be presented to Coventry. Mab (Mabel) Paul, an artist model and West End stage actress who was also painted as herself by John Collier, is the model in the painting.

Salvator Mundi by Leonardo da Vinci

Salvator Mundi is a work ascribed in whole or in part to Leonardo da Vinci, an Italian High Renaissance artist who lived between 1499 and 1510. It was recovered, restored, and exhibited in a major exhibition of Leonardo's work at the National Gallery in London in 2011–2012, long assumed to be a duplicate of a lost original veiled in overpainting. The artwork depicts Christ in an anachronistic blue Renaissance gown, clutching a transparent, non-refracting crystal ball in his left hand, marking his function as Salvator Mundi and representing the 'celestial sphere' of the skies, while making the sign of the cross with his right hand.

Champ de Mars: The Red Tower by Robert Delaunay

In the winter of 1912, the artist originally exhibited this painting at the Galerie Barbazanges in Paris, where Guillaume Apollinaire described it as "unfinished, whether by intention or accident" in a review. Delaunay painted a series of Eiffel Tower paintings, one of which is on display at the Art Institute of Chicago. Multiple views, rhythmic fragmentation of form, and dramatic color contrasts were employed by the artist to convey the vitality of modern life in this artwork. Delaunay emphasized the structure's colossal size by framing it with tall buildings and placing smaller, shorter buildings at its base, which could be viewed from above.

Among the Ruins by Sir Lawrence Alma-Tadema

Alma-Tadema was one of the most well-known Victorian artists. Though praised for his draftsmanship and portrayals of Classical antiquity during his lifetime, his work fell out of favor after his death, and it has only been re-evaluated for its significance in nineteenth-century British art since the 1960s.

Color Study, Squares with Concentric Rings by Wassily Kandinsky

Kandinsky painted this vibrant, colorful work to experiment with the effect of putting different hues next to each other. He wanted to know which colors stand out and which blend in, as well as how to mix different colors to make a vibrant, appealing pattern. He paints concentric circles within each square unit, which means the circles all have the same central point. He utilized the circle as an abstract form because he believed it had symbolic meaning in relation to the secrets of the cosmos. The artwork is energized by the contrast of highly saturated, vivid hues.

Stag Night At Sharkeys by George Bellows

George Wesley Bellows painted Stag at Sharkey's in 1909, representing two boxers battling in the exclusive sports club opposite from his studio. It's part of the Ashcan School movement, which is notable for showing images of everyday life in early twentieth-century New York City, particularly in the city's poorer areas. Members of the club were generally in the boxing ring, but outsiders with temporary memberships would occasionally fight. Stags were the name given to these fighters.

The Great Wave Off Kanagawa by Katsushika Hokusai

The Great Wave off Kanagawa, often known as The Great Wave or The Wave, is a Japanese ukiyo-e artist Hokusai's woodblock print. It was the first print in Hokusai's series Thirty-six Views of Mount Fuji, which was completed in 1831 during the late Edo period. With fully saturated blues and exceptional contrast, The Great Wave is a visually spectacular work. 

Interchange by Willem de Kooning

Willem de Kooning's abstract expressionist oil painting Interchange, also known as Interchanged, is an abstract expressionist oil painting on canvas by the Dutch-American painter. De Kooning, like Jackson Pollock, was a pioneer of the abstract expressionism movement, the first American modern art trend. Its dimensions are 200.7 centimetres by 175.3 centimetres.

Breezing Up also known as A Fair Wind by Winslow Homer

Breezing Up (A Fair Wind) is an oil painting by Winslow Homer, an American artist. It shows the Gloucester, a catboat, cruising through the harbor of that city in "a pleasant wind" (Homer's original title). A dad, three lads, and their catch are aboard the boat. The artwork was completed in 1876, and it was first shown at the National Academy of Design that year, followed by the Centennial Exposition in Philadelphia. By 1879, it was known as Breezing Up, a moniker that did not belong to the artist but that he did not appear to mind. "It is painted in [Homer's] normal crude and negligé style, yet represents with obvious intensity the life and motion of a breezy summer day off the coast," a contemporary critic wrote.

Lapangan gandum dengan cemara di haude galline dekat Eygalieres oleh Vincent van Gogh

Wheatfield dengan Cypresses adalah salah satu dari tiga karya lapangan gandum oleh Vincent Van Gogh, yang semuanya berasal dari tahun 1889 dan merupakan bagian dari seri lapangan gandumnya. Van Gogh secara sukarela adalah seorang pasien di Institut Mental Saint-Paul-de-Mausole di Saint-Rémy dekat Arles, Prancis, dari Mei 1889 hingga Mei 1890, ketika ia menunjukkan semua karyanya.

Seorang teman yang membutuhkan oleh Cassius Marcellus Coolidge

Cassius Marcellus Coolidge's A Friend In Need juga dikenal sebagai anjing bermain poker. Salah satu set 16 lukisan yang dibuat pada tahun 1910. Ini adalah salah satu yang paling terkenal, dan bahkan ditampilkan di Simpsons. Anjing -anjing bermain poker dengan teman -teman mereka sambil merokok cerutu dan menyeruput wiski.

Boulevard des Capucines oleh Claude Oscar Monet

Boulevard Des Capucines adalah lukisan minyak Canvas Street Canvas oleh Canvas Street oleh seniman impresionis Prancis Claude Monet dari Paris Boulevard yang terkenal. Monet menggunakan sudut pandang seluler Jepang di Boulevard des Capucines untuk merangkum pengalaman ruang yang terpisah, namun modern saat mata terjun ke saluran dalam trotoar yang sibuk, berusaha untuk mengurai petunjuk ke pengalaman visual kompleks yang disediakan oleh segengganan sikat yang terpisah yang terpisah oleh segudang sikat yang terpisah .

Penari membungkuk ke bawah, juga dikenal sebagai balerina oleh Edgar Degas

Penari Bending Down, juga dikenal sebagai Ballerinas, adalah karya seni klasik oleh seniman Prancis Edgar Degas, yang diproduksi pada tahun 1885. Karya master ini sekarang dimiliki oleh koleksi pribadi, yang berarti kami akan memiliki lebih sedikit kesempatan untuk melihat lukisan Edgar Degas ' orang. Gambar pastel penari oleh Degas adalah di antara karya-karyanya yang paling terkenal. Banyak karya, terutama The Star (1878), menggunakan komposisi ideal, sketsa panik, dan latar belakang warna yang kaya untuk menyampaikan tontonan balet.

Dante dan Virgil di neraka oleh William-Adolphe Bouguereau

Dante dan Virgil adalah minyak tahun 1850 di atas kanvas karya William-Adolphe Bouguereau, seorang pelukis akademik Prancis. Musée d'Orsay di Paris memilikinya di pameran. Karya & nbsp; mewakili adegan dari komedi ilahi Dante, yang menggambarkan Dante dan rekannya Virgil dalam perjalanan melalui neraka. Penulis dan panduannya menonton karena dua jiwa yang tersiksa terjalin dalam konflik tanpa akhir dalam adegan itu. Capocchio, seorang alkemis dan sesat, adalah salah satu jiwa. Gianni Schicchi, penipu yang telah menggunakan tipu daya untuk mencuri warisan pria lain, menggigit lehernya.

Anyelir, Lily, Lily, Rose oleh John Singer Sargent

Anyelir, Lily, Lily, Rose adalah karya minyak-on-kanvas oleh John Singer Sargent, yang diciptakan antara tahun 1885 dan 1886. Karya seni & nbsp yang menggambarkan dua anak kecil yang mengenakan lentera kertas putih yang terbakar di taman yang dipenuhi mawar merah muda, anyelir kuning, dan bunga lili putih tinggi (mungkin Lily Gunung Jepang, Lilium auratum) di belakang mereka saat hari berubah menjadi malam hari. Dedaunan hijau mendominasi karya seni, yang tidak memiliki cakrawala atau garis horizontal lainnya untuk memberikan rasa kedalaman. Penonton tampaknya berada pada tingkat yang sama dengan anak -anak, tetapi ia juga memandang rendah mereka. Dua protagonis lukisan itu adalah anak perempuan dari teman dan ilustrator Sargent Frederick Barnard. Karya & nbsp; terletak di sebuah taman Inggris di Farnham House dekat Broadway, di Cotswolds, di mana Sargent menghabiskan musim panas 1885 dengan millet setelah melarikan diri dari skandal di sekitar potret karya besarnya tahun 1884 dari Madame X.

Kapan kamu akan menikah? oleh Paul Gauguin

Kapan kamu akan menikah? adalah lukisan minyak tahun 1892 oleh Paul Gauguin, seorang seniman pasca-impresionis Prancis. Pada tahun 1891, Gauguin mengunjungi Tahiti untuk pertama kalinya. Alih -alih karya -karya palsu primitivis yang diproduksi oleh seniman di Prancis, ia berharap untuk membangun "surga edenik di mana ia dapat membuat kebenaran, 'seni primitif'.

Sumpah Horatii oleh Jacques-Louis David

Sumpah Horatii adalah karya seni besar oleh Jacques-Louis David yang selesai pada 1784 dan saat ini dipamerkan di Louvre di Paris. Lukisan itu adalah hit instan dengan para kritikus dan masyarakat umum, dan itu masih merupakan salah satu karya neoklasik yang paling terkenal. Ini menggambarkan adegan dari kisah Romawi tentang perselisihan antara dua kota yang bertikai, Roma dan Alba Longa, pada abad ketujuh SM, dan menekankan pentingnya patriotisme dan pengorbanan diri maskulin untuk bangsa seseorang.

Flaming Juni oleh Frederic Leighton

Karya Sir Frederic Leighton, Flaming Juni selesai pada tahun 1895. Ini secara luas dianggap sebagai upaya magnum Leighton, menunjukkan sifat klasiknya dan dicat dengan cat minyak pada kanvas persegi 47-by-47 inci. Seniman itu tertarik untuk mengeksplorasi hubungan estetika antara tidur dan kematian, yang merupakan tema populer di kalangan seniman Victoria. Summer Slumber, salah satu karya Leighton lainnya, menggunakan Flaming Juni sebagai motif untuk memperindah mandi marmer. Dia menjadi sangat terpikat dengan desain sehingga dia memutuskan untuk mengubahnya menjadi lukisan terpisah.

Annunciation by Leonardo Da Vinci

The Annunciation is a work credited to Leonardo da Vinci, an Italian Renaissance artist who lived between 1472 and 1476. The oldest existing major work by Leonardo, it was created in Florence while he was an apprentice in Andrea del Verrocchio's studio. The work's subject content is taken from Luke 1.26–39. It represents the angel Gabriel telling Mary that she would pregnant miraculously and give birth to a son who would be known as "the Son of God" and whose dominion would last forever. The Annunciation was a popular subject for contemporaneous artworks painted in Christian countries like Italy, and it had been shown numerous times in Florentine art, including multiple instances by the Early Renaissance painter Fra Angelico.

The Avenue In The Rain by Childe Hassam

The Avenue in the Rain is an oil painting by Childe Hassam, an American Impressionist painter, from 1917. It depicts Fifth Avenue in New York City in the rain, with American flags draped across it. The artwork is one of six by Hassam in the White House's permanent art collection in Washington, D.C. Hassam painted roughly thirty paintings of flag-draped streets between 1916 and 1919. This work was completed in February 1917, when the flag had 48 stars and the United States was about to enter the First World War, at a time when nationalist pride was high. Germany had extended its military aggression to neutral ships, including American ships, the previous month. The Zimmermann Telegram was made public at the end of February 1917, and on April 6, 1917, the country declared war on Germany.

Dance at Bougival by Pierre Auguste Renoir

Pierre-Auguste Renoir's Dance at Bougival is a painting from 1883 that is currently housed in the Museum of Fine Arts in Boston, Massachusetts, USA. It is one of three works in a group commissioned by Paul Durand-Ruel and described as "one of the museum's most beloved works." Two dancers are seen in the painting, who are surrounded by a vibrant scene of café patrons. Although the painting's exact subjects are debatable, it is well renowned for conveying the idea that they are moving, giving the viewer the impression that they are there. Renoir employed largely pastel hues, although the hats of both subjects had a more bright tone. Renoir's last journey into Impressionism, to which this work belongs, is described as demonstrating the progression of his artistic talent from his previous works.

Still Life with Irises by Vincent van Gogh

Van Gogh produced a sequence of still lifes in his final weeks at Saint-Rémy before returning north. The grandeur and scale of these harken back to the enormous Sunflowers painting from the summer of 1888, but the controlled use of complimentary hues also harkens back to the color and flower painting efforts that consumed him during his first year in Paris, 1886. Van Gogh painted pink flowers against a green background in Saint-Rémy, and violet irises against a yellow background here. The artwork exudes a new sense of vitality and color intensity. Instead of softening the contrasts to balance the various elements of the work, as he sometimes did, Van Gogh has endeavored to sharpen and heighten them here, as he had done in Paris.

Battle Of Issus by Albrecht Altdorfer

Albrecht Altdorfer a forerunner of landscape art and a co - founder of the Danube school, painted The Battle of Alexander at Issus in 1529. The Battle of Issus, which took place in 333 BC, was a critical victory for Alexander the Great over Darius III of Persia, giving him crucial leverage in his battle against the Persian Empire. The work is commonly recognized as Altdorfer's masterpiece, and it is one of the most famous instances of the global landscape, a genre of Renaissance landscape painting that reaches extraordinary grandeur here.

The Lady Of Shalott by John William Waterhouse

The Lady of Shalott is an 1888 artwork by John William Waterhouse, an English painter. It's a recreation of the same-named poem by Alfred, Lord Tennyson, written in 1832. In 1888, 1894, and 1915, Waterhouse painted three different renditions of this character. Waterhouse painted several decades after the Pre-Raphaelite Brotherhood split up during his early infancy, and it is one of his most famous works, adopting much of their style. Sir Henry Tate presented the Lady of Shalott to the public in 1894, and it is currently on exhibit in room 1840 of Tate Britain in London.

The Boat Trip by Mary Cassatt

The flat, patterned surfaces, reduced color, and strange angles of Japanese prints, which were popular in Paris in the late 1800s, are evident in this dramatic composition. The subject is compressed onto the flat surface of the canvas by the dark figure of the guy, and the horizon is pushed to the top, crushing a sense of distance. We have an oblique view into the boat from our higher vantage point. The junction of its horizontal supports divides its form into ornamental shapes. Cassatt's first solo exhibition in the United States in 1895 featured this work, which was one of her most ambitious. Her relationships with rich people in the United States were instrumental in bringing avant–garde French painting to the United States.

Boulevard Montmartre Spring oleh Camille Pissarro

Teknik Pissarro untuk pemeriksaan sistematis sejumlah pandangan dari subjek yang sama terungkap dalam Boulevard Montmartreseries, yang memiliki ruang lingkup dan variasi yang luar biasa. Sang seniman memeriksa banyak kondisi iklim jalan sambil berfokus pada satu elemen komposisi - prosesi megah dari Boulevard Montmartre.Boulevard Montmartreseries, which has a remarkable scope and variety. The artist examined the many climatic conditions of the street while focusing on a single compositional element - the majestic procession of the Boulevard Montmartre.

Perahu layar di Le Petit-Gennevilliers oleh Claude Oscar Monet

Claude Oscar Monet melukis perahu layar di Le Petit Gennevilliers pada tahun 1874, tahun itu ia bergabung dengan seniman masa kini lainnya untuk pindah ke Paris.

Nu Couché oleh Amedeo Modigliani

Nu Couché juga disebut dalam bahasa Inggris sebagai Nude Merah atau Reclining Nude adalah minyak 1917 pada lukisan kanvas oleh seniman Italia Amedeo Modigliani. Ini adalah salah satu lukisannya yang paling umum direplikasi dan ditampilkan. The Painting & Nbsp; dijual seharga $ 170.405.000 di Lelang Christie New York & NBSP; pada 9 November 2015.

The Night Cafe oleh Vincent Van Gogh

Lukisan itu dieksekusi pada kanvas yang disiapkan secara modern dengan ukuran 30 (standar Prancis). Ini melukis bagian dalam bistro, dengan pintu masuk yang setengah tertata. Lima klien duduk di meja & nbsp; dan ada meja biliar yang dekat dengan titik fokus ruangan.

Wanita dengan parasol oleh claude oscar monet

Lukisan Lukisan Minyak-on-Kanva Claude Monet dengan Parasol-Madame Monet dan putranya, juga dikenal sebagai The Stroll, selesai pada tahun 1875. Lukisan impresionis menampilkan istrinya Camille Monet dan putra mereka Jean Monet selama mereka di Argenteuil, dari Argenteuil 1871 hingga 1877, menangkap momen selama kawasan pejalan kaki pada hari musim panas yang berangin.

Mandi Moor (juga dikenal sebagai wanita Turki) oleh Jean-Léon Gérôme

Jean-Léon Gérôme adalah seorang pelukis dan patung Prancis yang bekerja dengan gaya akademisi. Pada tahun 1880, lukisan -lukisannya telah dicetak ulang secara luas, membuatnya "mungkin seniman hidup paling terkenal di dunia." Lukisan -lukisan Gérôme sering salah diartikan sebagai representasi asli, menyembunyikan peran seniman dan karya seni dalam berkontribusi pada konstruksi ideologis barat dari "Orient."

Potret Madame de Florian oleh Giovanni Boldini

Selama Belle Époque, Marthe de Florian adalah seorang Demi-Mondaine Prancis dan sosialita. Georges Clemenceau, Pierre Waldeck-Rousseau, Paul Deschanel, Gaston Doumergue, Robert de Montesquiou, dan Giovanni Boldini termasuk di antara kekasihnya yang terkenal. Narasinya dibangkitkan pada 2010 setelah barang -barangnya ditemukan tidak digunakan selama beberapa dekade di flatnya di Paris, yang terletak di 2 persegi La Bruyère di Arondissement ke -9.

Pantai di Trouville oleh Claude Oscar Monet

Monet memadukan sadar dan tidak sadar melalui bentuk pembubaran, identitas penghapusan, dan bentuk pembubaran. Pekerjaan ini memiliki pasir di permukaannya, yang diterbangkan ke kanvas basah saat Monet bekerja di udara terbuka di pantai di Trouville di Normandia. Wanita di sebelah kiri dianggap mewakili Camille, istri pertama Monet.

Lingkaran ajaib oleh John William Waterhouse

The Magic Circle adalah judul dari dua lukisan minyak 1886 oleh John William Waterhouse dengan gaya pra-Raphaelite. Seorang penyihir atau penyihir menarik lingkaran sihir api di tanah dengan tongkatnya untuk menciptakan tempat ritual untuk sihir upacara.

Karya karya Roy Lichtenstein

Masterpiece Roy Lichtenstein adalah lukisan seni pop 1962 yang memiliki titik-titik khas dan informasi naratif yang tertutup dalam balon pidato. Pekerjaan & nbsp; dijual seharga $ 165 juta pada tahun 2017.

The Hireling Shepherd oleh William Holman Hunt

Lukisan William Holman Hunt The Hireling Shepherd adalah karya pra-Raphaelite. Ini menggambarkan seorang gembala yang mengabaikan kawanannya demi gadis pedesaan yang cantik, kepada siapa ia memberi hawkmoth kepala mati. Signifikansi & nbsp; nbsp; signifikansi telah diperebutkan dengan panas.

Menara Babel oleh Pieter Bruegel the Elder

Salah satu dari tiga lukisan oleh Pieter Bruegel the Elder menggambarkan Menara Babel. Yang pertama, miniatur yang dilukis pada gading yang dicat saat Bruegel berada di Roma dan sekarang hilang, dicat sementara Bruegel berada di Roma. Dua lukisan yang masih hidup, sering disebut sebagai "hebat" dan "kecil," bertempat di Museum Kunsthistorisches di Wina dan museum Rotterdam Boijmans van Beuningen, masing -masing. Kedua lukisan itu adalah minyak pada panel kayu. Lukisan -lukisan itu mewakili pembangunan Menara Babel, yang, menurut Kitab Kejadian Alkitab, dibangun sebagai simbol kemenangan umat manusia oleh kemanusiaan yang bersatu dan monolingual.

The Gleaners oleh Jean-Francois Millet

Pekerjaan Minyak Jean-François Millet The Gleaners (des Glaneuses) diciptakan pada tahun 1857. Ini menunjukkan tiga wanita petani setelah panen mengumpulkan ladang batang gandum liar. Karya seni ini patut diperhatikan karena menggambarkan apa yang dulunya merupakan bagian terendah dari masyarakat pedesaan dalam cahaya simpatik; Itu tidak disambut dengan baik oleh kelas atas Prancis. Pada tahun 1857, Millet memulai debutnya Gleaners di salon. Itu menarik kemarahan cepat dari kelas menengah dan atas, yang menganggap subjek dengan ketidakpercayaan.

Pemain kartu oleh Paul Cézanne

The Card Players adalah serangkaian lukisan minyak oleh Paul Cézanne, seorang pelukis pasca-impresionis Prancis. Ada lima karya dalam seri ini, semua dicat selama era terakhir Cézanne di awal 1890 -an. Ukuran permainan, jumlah pemain, dan pengaturan semua berbeda antara versi. Dalam persiapan untuk seri pemain kartu, Cézanne membuat berbagai gambar dan studi.

Perahu nelayan di pantai di Les Saintes-Marys-de-la-mer oleh Vincent Van Gogh

Kapal-kapal dibangun dari daerah yang terkoordinasi warna dengan garis yang berbeda. Perahu juga tidak melemparkan bayangan apa pun di pantai. Van Gogh akrab dengan aspek gaya ini dari koleksi cetakan Jepangnya. Van Gogh akan senang melukis ini di pantai, tetapi ia tidak dapat melakukannya karena para nelayan berlayar sangat awal setiap pagi. Namun, dia menarik perahu di sana dan kemudian melukis karya seni ini di rumah.

Jalan berhutan di musim gugur oleh Hans Andersen Brendekilde

Jalan berhutan di musim gugur adalah lukisan yang menyenangkan oleh Hans Andersen Brendekilde. Hans Andersen adalah seorang pelukis Denmark & ​​NBSP; yang datang untuk keluarga miskin. Sebagai anak muda, ia magang & nbsp; menjadi seorang seniman.

Penari Spanyol oleh John Singer Sargent

El Jaleo adalah lukisan besar oleh John Singer Sargent, melukiskan artis Gypsy Spanyol yang tampil. Lukisan itu dimotivasi oleh perjalanan lima bulan yang dilakukan Sargent melalui Spanyol dan Afrika Utara pada tahun 1879.

Seorang putri duyung oleh John William Waterhouse

Waterhouse juga tertarik dengan cerita rakyat Sorcerer putri duyung. Putri duyung umumnya memberi umpan kepada Mariners untuk kematian mereka melalui nada mereka yang memikat. & Nbsp;

Pohon oranye oleh Gustave Caillebotte

Karya & nbsp; menggabungkan semua karakteristik penting dari seni modern. Menurut Canon Impresionis, pekerjaan yang dipenuhi, dengan panas musim panas yang hampir terasa berasal dari jalur kebun, kemungkinan besar dicat di luar. Tujuan Caillebotte untuk mewakili momen sementara - saat itu sebelum cahaya berubah dan perasaan kedamaian dan istirahat yang menyenangkan terganggu - tercermin dalam sapuan kuas singkat dan samar.

Malam Musim Panas di Skagen oleh Peder Severin Kroyer

Peder Severin Kryer's Painting Summer Evening di Skagen's Southern Beach dianggap sebagai salah satu yang terbaik. Kryer adalah salah satu anggota Skagen Painters yang paling terkenal, sekelompok seniman Denmark. Karya -karya Kryer sering menekankan efek khas Skagen Light, termasuk banyak karya penting yang mewakili adegan pantai. Karya seni & nbsp; terinspirasi oleh Anna Ancher dan Marie Kryer's Walk di sepanjang pantai setelah pesta makan malam di rumah Kryers di musim panas 1892, ketika para tamu pergi ke pantai untuk menikmati malam yang indah.

Siesta oleh Paul Gauguin

Siesta adalah minyak Paul Gauguin di atas lukisan kanvas dari tahun 1892-1894 yang saat ini bertempat di Museum Seni Metropolitan di New York. Selama perjalanan panjang pertama Gauguin ke Tahiti, ia melukis lukisan ini.

Kelahiran Venus oleh Alexandre Cabanel

The Birth of Venus adalah lukisan oleh Alexandre Cabanel, seorang seniman Prancis. Itu dicat pada tahun 1863 dan saat ini bertempat di Musée d'Orsay Paris. Museum Seni Dahesh memiliki replika kedua yang lebih kecil dari sekitar tahun 1864. Versi ketiga, yang berasal dari tahun 1875, dapat ditemukan di Museum Seni Metropolitan Kota New York.

Kelas dansa oleh Edgar Degas

Edgar Degas melukis kelas dansa pada tahun 1874. Ia di Metropolitan Museum of Art's Collection. Lukisan itu, bersama dengan sepotong saudara perempuan di Musée d'Orsay di Paris, adalah salah satu karya paling luas Degas tentang masalah balet.

Ciuman oleh Francesco Paolo Hayez

Ciuman adalah lukisan 1859 oleh Francesco Hayez, seorang seniman Italia. Ini karyanya yang paling terkenal. Karya seni ini menangkap esensi romantisme Italia dan telah melambangkan sikap risorgimento. Alfonso Maria Visconti di Saliceto menugaskannya dan mempresentasikannya kepada Pinacoteca di Brera setelah kematiannya.

Echo dan Narcissus oleh John William Waterhouse

John William Waterhouse melukis Echo dan Narcissus pada tahun 1903. Ini menggambarkan kisah Metamorfosis Ovid tentang Echo dan Narcissus. John William Waterhouse adalah seorang pelukis Inggris yang dikategorikan sebagai pra-Raphael karena gaya dan topiknya. Dia menciptakan hampir 200 karya, sebagian besar dalam disiplin mitologi klasik, sejarah, dan sastra. Femme Fatale, atau wanita yang menjerat seorang pria, adalah salah satu motifnya yang berulang.

Dempsey dan Firpo, juga dikenal sebagai balas dendam Brodie oleh George Wesley Bellows

Salah satu lukisan George Bellows yang paling rumit, Dempsey dan Firpo, menggambarkan momen penting dalam pertarungan judul antara juara kelas berat Amerika Jack Dempsey dan saingannya di Argentina Luis Angel Firpo pada 14 September 1923. Firpo turun ke tanah sembilan kali dan Dispsey dua kali dua kali Selama hiruk -pikuk, yang berlangsung kurang dari empat menit. Terlepas dari kenyataan bahwa Dempsey menang pada akhirnya, sang seniman memilih untuk menggambarkan momen dramatis ketika Firpo menjatuhkan lawannya keluar dari ring dengan pukulan rahang besar -besaran.

Oarsmen oleh Gustave Caillebotte

Dua orang dengan pakaian berperahu konvensional, kaus, dan topi jerami mendayung di perahu yang kokoh; Wajah satu orang dikaburkan sementara yang lain hanya hanya ditarik, memaksa pengamat untuk fokus pada dua pasang lengan, simbol kerja dan gerakan. Perspektif seniman adalah tentang seseorang yang berdiri di kapal atau melihat ke bawah dari jembatan, memungkinkan untuk skema konfigurasi yang terjun, seperti panah, dimoderatori sampai batas tertentu oleh garis horizontal dayung, kursi pendayung depan, serta gelombang percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, gelombang percikan, percikan percikan, percikan percikan percikan percikan, percikan percikan percikan percikan percikan percikan percikan percikan api Hanya beberapa yang dipengaruhi oleh kemajuan lambung.

Penculikan Psyche oleh William Bouguereau

Cupid ditampilkan merangkul jiwa dalam pelukan yang penuh gairah saat ia mengangkutnya ke dunia lain untuk menjadi istrinya dalam gambar. Sayap kupu -kupu yang baru muncul dari jiwa adalah simbolis, menunjukkan keabadiannya. Sosoknya yang lentur tampak lembut dan rentan, dan ekspresi wajahnya adalah salah satu kebahagiaan yang bahagia. Lengan Cupid mengelilingi jiwa, menyiratkan kepemilikan, sementara postur Psyche menunjukkan penyerahan total.

Patroclus oleh Jacques-Louis David

Patroclus adalah lukisan sederhana oleh Jacques Louis David, seorang pelukis neo-klasik yang menciptakannya pada 1780. Sekarang menjadi bagian dari koleksi Musée Thomas Henry di Cherbourg, Prancis. Karya seni ini & nbsp; dapat dianggap sebagai sebuah penelitian karena tidak ada detail wajah atau apa pun dalam komposisi tetapi manusia yang bersandar dengan punggungnya kepada kita.

Kepala seorang wanita (wanita) oleh Leonardo da Vinci

Wanita dengan rambut berantakan (La Scapigliata) atau kepala seorang wanita adalah lukisan yang belum selesai tanggal c. 1506–1508. Ini umumnya ditugaskan untuk seniman Renaissance Tinggi Italia Leonardo da Vinci. Itu dicat dalam minyak, Umber, dan cat timah putih pada panel kayu poplar kecil, dan atribusinya masih diperdebatkan, dengan banyak ahli mengklaim itu dilakukan oleh murid Leonardo. Pekerjaan & nbsp; telah dipuji karena keindahannya yang memikat, sikap rahasia, dan keahlian Sfumato.

The Floor Scrapers, juga dikenal sebagai penari telanjang lantai oleh Gustave Caillebotte

Pengikis lantai, yang umumnya dikenal sebagai penari telanjang lantai, adalah lukisan minyak impresionis yang terkenal yang dibuat oleh seniman Prancis Gustave Cailebotte pada tahun 1875. Musée d'Orsay sekarang memiliki karya seni. Ini adalah lukisan yang menggambarkan orang-orang kelas pekerja yang bekerja keras, yang bukan subjek yang tidak terduga untuk karya seni Prancis karena telah diulangi berkali-kali sebelumnya, tetapi perbedaannya adalah bahwa lukisan Prancis sebelumnya menggambarkan perjuangan kelas pekerja secara eksklusif secara eksklusif Melalui mata petani kelas pekerja atau petani negara.

& nbsp; Siapa Vincent Van Gogh? & Nbsp;

Jika Anda menyukai artikel ini, silakan bagikan dengan orang lain, jadi mungkin mereka juga bisa menikmatinya. Salah satu karya seni yang dibeli di & nbsp; ATX Fine Arts & nbsp; mengakomodasi saya sebagai seniman/ penulis bersama dengan membantu situs tumbuh secara organik, terima kasih.ATX Fine Arts accommodates me as an artist/ writer along with helping the site grow organically, thank you.