100 album batu bergulir teratas 2022

" Clint Eastwood " adalah lagu oleh band virtual Inggris Gorillaz , dirilis sebagai single pertama dari album debut self-titled mereka pada tanggal 5 Maret 2001. Lagu ini dinamai aktor dengan nama yang sama karena kemiripannya dengan musik tema dari Yang Baik, Yang Buruk dan Yang Jelek . [7]

Lagu tersebut merupakan campuran dari musik elektronik , dub , hip hop dan rock . Bait-baitnya di-rap oleh Del the Funky Homosapien , digambarkan sebagai hantu biru dalam video, sedangkan chorusnya dinyanyikan oleh Damon Albarn ( 2-D dalam video). Ini memuncak di nomor 4 di UK Singles Chart dan nomor 57 di US Billboard Hot 100 . Itu juga mencapai nomor 1 di Islandia dan Italia. "Clint Eastwood" mencapai nomor 2 di Jerman dan masuk dalam 10 besar dari total 11 negara. Single ini telah terjual 600.000 eksemplar di Inggris dan telah disertifikasi platinum oleh BPI. Batu bergulirperingkat itu nomor 38 pada 100 lagu terbaik tahun 2000-an. [8] Pada bulan Oktober 2011, NME menempatkannya di nomor 141 dalam daftarnya "150 Lagu Terbaik dari 15 Tahun Terakhir". [9] Majalah ini juga menempatkannya di nomor 347 dalam daftar "500 Lagu Terbesar Sepanjang Masa". [10] Pada tahun 2021, Double J menempatkannya sebagai single debut terbaik ke-14 sepanjang masa. [11]

Versi demo dari "Clint Eastwood" awalnya direkam oleh Damon Albarn pada empat lagu menggunakan mesin drum dan gitar. Rekaman ulang yang mirip dengan demo ini direkam ke Logic untuk digunakan sebagai backing track. Senar yang ditampilkan dalam lagu ini berasal dari mesin senar, Solina String Ensemble . Menurut insinyur, Jason Cox, "Damon memberi kami izin untuk membakarnya di atas panggung, tetapi kami berkata 'Tidak, Anda tidak dapat membakarnya! Ini klasik!'", dan akhirnya digunakan di lagu serta beberapa lagu lain di album. [12] Drum disediakan oleh mesin drum dan instrumen utama yang digunakan dalam lagu tersebut adalah melodica, yang digunakan Albarn untuk membuat trek dasar juga. [12] Ketukan instrumental lagu ini berasal dari preset pertama Suzuki Omnichord . [13]

Beberapa rilisan singel menampilkan versi alternatif dari lagu yang menampilkan grup hip hop Inggris Phi Life Cypher , yang juga tampil di sisi-B grup "The Sounder". Ini adalah versi aslinya. [12]

Untuk beberapa pertunjukan langsung dari lagu tersebut, rapper alternatif digunakan. Untuk Demon Detour Live 2005 , versi lagu yang menampilkan De La Soul , yang juga muncul di " Feel Good Inc . " dan " Superfast Jellyfish " , dan Bootie Brown , yang juga muncul di " Dirty Harry " , ditulis dan direkam. Versi ini dirilis dalam CD single " Dare ". Selama Escape to Plastic Beach Tour , versi ketiga dari lagu tersebut, menampilkan rapper Inggris Tinie Tempah, ditulis dan dilakukan. Selama Juli 2010, ketika Tempah tidak dapat melakukan pertunjukan tur, versi keempat dari lagu tersebut, yang menampilkan bait-bait Tempah yang dibawakan oleh Kano dan Bashy MC dari Inggris , dirancang. Snoop Dogg juga menampilkan rap selama penampilan grup di Glastonbury tahun 2010 . Selama tanggal tur Asia grup, versi kelima dari lagu tersebut, yang menampilkan semua syair baru dari rapper Lebanon-Suriah Eslam Jawaad , dibawakan. [14]

Selama tur solo 2014 rekan pencipta Gorillaz Damon Albarn untuk Everyday Robots , ia membawakan lagu tersebut secara langsung bersama Dan the Automator dan Del the Funky Homosapien untuk pertama kalinya. [15] [16] Kemudian di tur, ia memainkan lagu dengan rapper tamu baru seperti Vic Mensa , sementara juga membawa kembali rapper yang sebelumnya membawakan lagu dengan Gorillaz seperti Bashy dan Snoop Dogg. [17]

23. Dirty Work (1986)

Momen terbaik dalam pekerjaan kotor datang ketika suasana permusuhan intra-band di mana ia direkam disalurkan ke musik: satu hit (ke tubuh) dan memenangkan fizz jelek dengan energi jahat. Di tempat lain, tidak bernyawa, dan produksi periode di Back to Zero telah bertanggal dengan buruk.

22. Bridges to Babel (1997)

Mick Jagger mencoba untuk gacun suara Rolling Stones dengan sampel dan loop milik produser trip-hop Danny Sabre, dan Keith Richards yang keras kepala merespons dengan membuang pedang keluar dari studio. Hasilnya tidak rata seperti yang Anda harapkan.

21. Voodoo Lounge (1994)

Lebih ditelanjangi dan langsung dari pendahulunya, Steel Wheels, ini bukan album yang buruk, tepatnya, tetapi kedengarannya seolah -olah kerja keras terlibat, produk dari kerajinan yang agak inspirasi: tangguh datang dari band yang, yang terbaik, Membuat semuanya tampak mudah. Juga, rasanya seolah -olah berlangsung selama sekitar enam minggu.

20. A Bigger Bang (2005)

Album selama satu jam tanpa lagu-lagu yang layak satu jam, bang yang lebih besar menyerapnya hanya pada semangat. Jagger sedang menggeram, bentuk priapic pada pembuka yang kasar keadilan, sementara oh tidak, bukan kamu lagi dan lihat apa yang diseret kucing dengan kemarahan bersama dengan sesuatu dari sekrup-kamu roh hancur. Sweet Neo Con, sementara itu, mencoba menginjak -injaknya ke George W Bush.

19. Steel Wheels (1989)

Semacam comeback, ini mengatur templat untuk album Stones Day: Solid daripada menakjubkan, beberapa lagu yang layak, beberapa pengisi yang jelas, lunge aneh untuk kontemporer, rasa ancaman liar yang pernah memberi mereka terlihat oleh ketidakhadirannya dan keseluruhannya Bisnis jelas pertimbangan sekunder untuk melakukan tur untuk mengeluarkan hit.

18. Undercover (1983)

Sebagian besar album Batu Pasca-70-an tampaknya berakar pada perebutan kekuasaan antara tradisionalisme Richards dan keinginan Jagger untuk tetap relevan. Saat menyamar, Jagger menang: banyak produksi EDGE 80-an yang saat itu jatuh datar, tetapi ketika itu berhasil, seperti pada pembuka yang dipengaruhi hip-hop yang menyamar malam itu dan terlalu banyak darah, Anda benar-benar dapat mendengar apa dia itu mengemudi di.

17. Black and Blue (1976)

Perasaan bahwa Stones kehilangan minat dalam membuat album sulit dihindari ketika dihadapkan dengan hitam dan biru. Ini pada dasarnya adalah kumpulan selai yang direkam saat mengikuti audisi untuk gitaris baru. Ketika mereka benar -benar menulis lagu - Fool to Cry, Memory Motel - mereka masih terdengar hebat.

16. Permintaan Majesties Setan mereka (1967)

Baik bencana yang telah dicerca karena maupun mahakarya yang diklaim oleh beberapa kritikus revisionis, keagungan setan adalah kekacauan psychedelic yang menyenangkan dan tidak disiplin - menyanyikan subtitle semua bersama ini, lihat apa yang terjadi, merangkumnya - berkebun dengan momen -momen kebesaran yang asli: bukan hanya 2000 tahun cahaya dari rumah dan dia pelangi, tapi benteng dan pria 2000 yang halus.

15. Ini Only Rock ‘N Roll (1974)

Ini adalah saat ketika ekses batu mulai mengejar mereka, meskipun perlahan. Hanya Rock ‘N Roll menawarkan percikan inspirasi - file sidik jari, adik tarian, judul lagu - di tengah hal -hal yang terdengar mencurigakan seperti formula dan pengisi: yang mengatakan, dibandingkan dengan apa yang akan datang, itu adalah sebuah mahakarya.

14. Antara Tombol (1967)

Upaya yang kacau untuk menyesuaikan dengan tren pop yang lazim, rumah bagi suara batu-batu yang aneh yang mencoba meniru lagu-lagu yang terinspirasi oleh aula musik Kinks, di antara momen terbaik The Buttons-koneksi, Miss Amanda Jones, Back Street Girl-secara mencolok sangat dekat ke cetak biru asli band.

13. Tattoo You (1981)

Pada saat ini, batu -batu itu hanya menyatukan disensor lama untuk memberi mereka alasan untuk menyapu tur, jadi tato Anda tidak memiliki hak untuk menjadi sebagus itu: Infleksi punk menjadi sedikit tidak masuk akal (tetangga), tetapi Mulai aku adalah lagu kebangsaan batu dan kambing yang benar -benar tanpa kematian yang tersisa menunggu seorang teman sangat fantastis.

12. Emosional Rescue (1980)

Atau beberapa gadis bagian 2, dengan lebih banyak inspirasi yang diambil dari disko (Pangeran pasti memperhatikan judul lagu yang fantastis) dan lebih banyak thrash punky-luar biasa, cor-blimeyisme di mana anak laki-laki pergi menyarankan seseorang telah mendengarkan Sham 69. Sebagaimana adanya Seringkali jalan dengan sekuel, tidak cukup cocok dengan pendahulunya.

11. Rolling Stones No 2 (1965)

Adegan blues awal 60-an adalah gerakan puritan, tetapi album kedua mereka menunjukkan betapa eklektik dan batas-batasnya batu-batu awal, dengan berani mendefinisikan ruang mereka sendiri di suatu tempat antara blues, rock'n'roll dan soul, menguatkan langkahnya dan sikap masing -masing terhadap efek yang mendebarkan.

10. Blue & Lonesome (2016)

Pada titik di mana bahkan penggemar yang paling berkomitmen putus asa dari mereka pernah membuat album yang hebat lagi, mereka melakukannya. Anda bisa bertanya mengapa mereka tidak kembali lebih cepat ke lagu -lagu blues yang pertama kali menginspirasi mereka, tetapi berlalunya waktu memberi Blue & Lonesome kekuatannya. Dengan pengalaman seumur hidup di belakang mereka, batu -batu itu terdengar seolah -olah mereka benar -benar tahu apa yang mereka nyanyikan.

9. Out of Our Heads (1965)

Keluar dari kepala kami adalah puncak dari apa yang Anda sebut era pertama dari Rolling Stones. Mereka masih bergantung pada ritme yang keras dan blues dan sampul jiwa - versi mereka dari Don Covay's Mercy Mercy sangat bagus - tetapi penulisan lagu Jagger dan Richards mekar: antagonis di Heart of Stone, dengan gembira menyanyikan kesombongan pemuda di I Free.

8. Soup Kepala Kambing (1973)

Disambut dengan kekecewaan saat rilis, reputasi Head Head Soup telah dibakar oleh Time: Star Star adalah entri yang suram ke jajaran lagu -lagu batu yang dipertanyakan tentang wanita, tetapi keuletan balada musim dingin dan Angie dan funk kotor menari dengan Mr D dan dan dan Funk yang kotor dengan Mr D dan dan dan dan Funk yang kotor dan menari dengan Mr D dan dan dan dan dan Doo doo doo doo doo (heartbreaker) menunjukkan band masih di puncak kekuatan mereka.

7. The Rolling Stones (1964)

Sangat mudah untuk melupakan apa debut album revolusioner The Stones '. Masih terdengar sangat mentah, ia memposisikan hardcore hardcore, hanya pecinta blues Chicago-perairan berlumpur, Jimmy Reed-sebagai arus utama pop: semua orang yang kemudian mencoba sesuatu yang serupa, dari Led Zeppelin ke garis-garis putih, secara efektif mengikuti di belakangnya.

6. Some Girls (1978)

Beberapa gadis tiba-tiba menangkap penurunan Stones pertengahan tahun 70-an, sebagian terinspirasi oleh pengamatan Jagger terhadap New York di Zenith kreatifnya-ada disko tentang Miss You, dan punk yang hancur dan terhormat-dan sebagian oleh kekacauan Richards 'Richards' kehidupan pribadi. Sebelum mereka membuat saya lari menggeram, tetapi meditasi Beast of Burden tentang hubungannya yang runtuh dengan Anita Pallenberg terdengar sangat patah hati.

5. Aftermath (1966)

The Rolling Stones menyelamatkan eksperimen pop pertengahan 60-an mereka yang paling berani untuk single-Paint It Black, apakah Anda pernah melihat ibumu, sayang, berdiri di bawah bayangan? - Tapi setelahnya masih memotong petak ganas melalui ayunan London. Sangat bermusuhan dari garis pembukaannya ("What a Drag It Greed Old"), sikapnya yang mencibir, sekrup-Anda marah oleh pop barok Lady Jane yang dipimpin oleh dulcimer.

4. Let It Bleed (1969)

Biarkan berdarah mungkin membanggakan mungkin pembukaan yang paling kuat dalam sejarah rock-empat setengah menit dari ketakutan apokaliptik yang merupakan penampungan gimme-tetapi hampir tidak dibiarkan setelah itu: penyangga Live With Me, pembacaan yang indah dan mandolin yang diresapi dari mandolin dari mandolin Robert Johnson's Love in Vain, saga judul lagu disipasi, seks, dan kekerasan.

3. Banquet Pengemis (1968)

Beberapa band terdengar sangat lega bahwa petualangan lisergik Psychedelia telah berakhir. Pada perjamuan Beggar, batu -batu berkilau, dihidupkan kembali dengan menghubungkan kembali dengan musik akar di teka -teki jigsaw dan blues kucing liar yang disengaja. Street Fighting Man dan Simpati untuk Iblis yang tampaknya didukung oleh turbulensi era sementara Brian Jones memberikan nisan sendiri tanpa harapan gitar slide yang sunyi.

2. Exile on Main Street (1972)

Apakah jari -jari lengket atau penggantinya yang suram dan luas mewakili Zenith Stones? Ini adalah foto selesai: jari -jari lengket memiliki lebih banyak fokus, pengasingan lebih luas dan lebih primal, sensasi fisik, suara Jagger berjuang untuk ruang di tengah aliran suara. Perilaku yang mengerikan dan sakit tidak pernah terdengar menarik seperti pada bersinar cahaya atau robek dan berjumbai; Batu -batu itu tidak pernah lebih meyakinkan sebagai band country daripada di Sweet Virginia.

1. Sticky Fingers (1971)

Akhir tahun 60-an yang mengetuk dari optimisme Buttercup-Sandwich hingga suram yang suram bisa menyelesaikan batu-batu yang bergulir: patung narkoba, kematian, malaikat neraka yang membunuh di Altamont. Namun sebenarnya, itu cocok untuk mereka. Hampir dari saat mereka mulai menulis lagu, Jagger dan Richards tertarik pada kegelapan: tentu saja, mereka lebih baik dalam menggambarkan pembusukan dan dekadensi daripada memberikan beatitudo hippy bermata pai. Jadi, di album pasca-Altamont pertama mereka, Stones terdengar hancur secara bersamaan oleh peristiwa baru-baru ini dan benar-benar angkuh: dari riff Brown Sugar yang melengking hingga mil sinar bulan lebih dekat yang melelahkan, lelah, dan diklaim sebagai rock'n terhebat ' Roll Band di dunia tidak memiliki bukti yang lebih menarik dari 46 menit musik tanpa cacat di sini.

Panduan Cepat

Yang terbaik dari 'peringkat!'

Apa itu Rolling Stones Top 10 Album sepanjang masa?

Apa itu album Rolling Stones #1 sepanjang masa?

Apa album terbaik menurut Rolling Stones?

Siapa yang memiliki album terbanyak di Rolling Stone Top 500?